简介：摘要：本文探讨了舞蹈演员心理素质与舞台表现力之间的关系，并提出了相关的培养策略。分析了稳定性、自信心和专注力对舞台表现力的影响机制，指出了心理素质在舞台表演中的重要性。介绍了心理素质训练和心理辅导这两种培养心理素质的方法，强调了通过这些方法可以提高舞者的心理素质水平，从而提升舞台表现力。讨论了多样化训练和舞台经验积累这两种提升舞台表现力的策略，强调了通过多样化的训练和积累丰富的舞台经验可以全面提升舞者的舞台表现力。

简介：摘要：随着时代的进步人们对我国传统文化的重视日益增加，而在这一过程中民族民间舞蹈的传承迎来新的挑战。在文化艺术多元发展的背景下，民族民间舞蹈的传承与发展受到了严重冲击，加大对民族民间舞蹈的传承与保护研究是文化艺术部门重点研究工作。基于此，本文从非遗视角对民族民间舞蹈的传承与保护进行分析和研究，从其传承与保护的价值和现状入手，具体探讨民族民间舞蹈传承与保护的实施策略。

简介：摘要舞蹈教学技术的构建是多种技术的结合，包括舞蹈语言信息采集技术，特殊舞蹈和象征性造型技术，舞蹈相关的多媒体技术、网络传输技术、舞蹈人物形象以及意境仿真技术和虚拟现实技术等。其中信息抓获技术是基础，建模技术是关键，虚拟现实技术是核心。

简介：摘要：民歌二人台，作为中国传统艺术中独具特色的表演形式，一直以来都以其生动活泼、富有情感的表达方式深受人们喜爱。这一形式融合了音乐与舞蹈元素，构成了一幅独特的文化画卷，传承了丰富的音乐和舞蹈传统。民歌二人台的魅力不仅仅在于音乐和舞蹈各自的表现，更在于二者如何相互交织，相互融合，共同演绎出动人的故事。本研究旨在探究民歌二人台表演中音乐与舞蹈元素的融合。通过深入分析二人台表演中音乐与舞蹈的协调和互动，以及其在表演艺术中的角色，我们旨在揭示这一融合如何丰富和提升了传统的民歌二人台艺术形式。研究结果将有助于更好地理解这一文化表演形式，以及如何保护和传承其中的音乐与舞蹈传统。

简介：摘要：我国地域辽阔，不同地域间文化、生活、风土人情等存在巨大差异性。民间舞蹈是一个区域文化、精神的重要展现，同时也是我国传统文化的重要组成部分。近年来，我国大力弘扬传统文化发展，促使传统文化长久不衰，而其中民间舞蹈是重要发展项目，本文将主要讲述哈尼族民间舞蹈的保护、与传承现状及对应发展对策，旨在促进哈尼族民间舞蹈发展。

简介：摘 要：中国舞蹈在长期发展过程中充分融合了国家和民族以及本地区的一些优秀文化元素，也正是由于其本身的文化元素，在发展过程中受到了很多思想的影响，凝聚了诸多的文化精髓。伴随着社会的发展和时代的变迁，中国舞也在不断地完善与更新，在技术技巧和表现手法等方面都取得了很大的进步。中国舞和民族民间舞实际上具有非常天然的联系，在很多方面互相补充和促进。而对中国舞的基本功进行训练能够有效弥补民族民间舞的这一缺陷。与此同时，民族民间舞也能发挥其对中国舞基本功训练的启发作用。

简介：摘要在综合学校内的舞蹈专业的发展具有一定的难度，这体现在很多的方面，课程设置作为主要的方面引起普遍关注，课程设置的不合理，不惧时代发展的特性成为主要的问题，究其原因，思想以及硬件设施的不完全等成为主要因素。通过改变思想，引进师资等提升舞蹈专业的综合实力是十分必要的。

简介：摘要在我国不断发展的过程中，舞蹈是一项比较受大家喜爱的艺术，很多家长从小就培养孩子身体韧性，为以后学习舞蹈作铺垫。舞蹈有一种特性就是审美体现，是一个不断历练的过程，也更是付出汗水后表现出来的优雅。但是舞蹈不仅仅是一种僵硬的动作，不只是跟着老师模仿，不单单是形体的表现，更是在形似中体现创造性的神似。本文对大学舞蹈学习过程中创新培养进行研究，为舞蹈的创造提供基础。

简介：摘要：近年来，我国的杂技表演行业有了很大进展，舞蹈和杂技作为人体文化艺术中的“姐妹”，两者之间存在千丝万缕的联系，在艺术融合理念的发展趋势之下，只有将杂技与舞蹈巧妙融合，才能使舞蹈艺术与杂技表演艺术糅合，凸显艺术张力，提高艺术审美品位，并取得突破性的进展。本文就杂技表演艺术同舞蹈表演艺术的融合发展进行研究，以供参考。

简介：摘要：在我国社会经济持续发展的背景下，大众对于精神文化的需求逐渐上升，而这也就意味着舞蹈表演发生了巨大改变，传统方式已经无法满足大众的审美需求。表演者需要顺势而为，更新传统的表演理念，丰富自身的技术与技巧，将其与舞蹈表演全面融合，进而通过肢体动作向大众传递不同作品的实际内涵，提高舞蹈表演的艺术性以及价值性，让表演更具有感染力。

简介：摘要：本论文旨在探讨体育舞蹈对青少年身体素质和协调能力的积极影响。通过对舞蹈对心肺健康、肌肉力量、灵活性、体重控制、动作协调、时间感知、节奏掌握、身体意识和姿势控制的影响进行深入研究，我们揭示了体育舞蹈在促进青少年全面发展中的重要作用。通过综合文献综述和研究方法，我们阐述了舞蹈如何帮助青少年提高身体素质、协调能力以及整体健康。这一研究有助于强调体育舞蹈在青少年教育和健康领域的价值，为促进青少年的身体发展提供了有力支持。

简介：摘要：

简介：摘要：建国以来，我国的综合国力不断增强，经济水平也有了很大提高，人民的生活条件也发生了很大变化。以前人们关注的是衣食住行等基本的物质需求。随着生活质量的提高，人们开始关注精神文化需求。舞蹈等艺术形式进入寻常百姓家，成为一种新的艺术发展形式。如今，民间舞蹈也受到了重视。从过去的被搁置到现在的流行，民间舞经历了一个漫长的发展过程。

简介：【摘要】：新时代背景下，地区高校的舞蹈艺术创作人才的培养应注重把握时代精神，进行多元舞蹈创作融合教学，努力建设既有地区特色的舞蹈创作理论与方法，同时也能保持开放性创新型的跨专业创作实践的学科体系。依据现代艺术学教育理念、结合舞蹈编导专业特点，重新构建“三维立体式跨学科融合编创实践”的课程教学模式。坚持以学生为中心，以培养舞蹈编导专业学生的自主艺术创作能力为目标。

简介：摘要:  在中国悠久的的历史长河中，人们对自然界的好奇和对神灵的信仰使人类在不知不觉中诞生了很多艺术。虽然是初期，但可以看出其文化源头与起源的雏形。比如，祈雨的羽舞，皇室的皇舞，祈求战争胜利的旄舞 ，人类平安的人舞。六小舞和六大舞。人们对巫术的崇拜产生的巫舞等。人们对狩猎的崇拜所以用图腾去描绘狩猎的过程和狩猎的战利品，并在身上做动物的涂鸦。人们捕猎时发出声音震慑动物、劳动时喊口号提高效率、祈求时用声音表达自我的情感，音乐慢慢诞生。音乐有时从人类自己的嘴里发出，有时是他们借助器具发出。不仅中国，在中国以外的其他文艺复兴国家也出现类似的情况。国外宫殿中的壁画与崇尚人体美所做的雕塑就是他们追求的美的艺术。他们的舞蹈很多也起源于对图腾的崇拜，祭祀中的面具舞蹈，生殖崇拜等，就像中国舞蹈起源于劳动、祭祀、游戏、生殖崇拜，他们对人体美的崇拜，对神灵的崇拜在他们的绘画艺术，雕刻艺术中充分展现出来。比如：米开朗基罗的《大卫》、《创世纪》《哀悼基督》。达芬奇的《蒙娜丽莎》、《西斯廷圣母》。拉菲尔的《雅典学派》等。

简介：摘要中国艺术科技研究所《华彩中国舞考级》是2015年1月经国家文化部批准，增项的中国舞蹈考级。共分10级，适用于4-16级的少年儿童。“快乐、科学、健康”是华彩中国舞蹈考级教材的核心理念。授课教师彭文娟06年毕业于北京舞蹈学院民族民间舞系，现任师舞堂金牌教师、地区管理员，授课采用课堂教学与舞台表演相结合的方法，在快乐舞蹈中，以完成舞蹈艺术素质教育的最终目的。2015年7-8月“华彩中国舞蹈考级”师资班首次在新疆乌鲁木齐市举行，1-10级共有累计120余人次参加了培训，培训业务由新疆西部文化艺术培训中心承办，培训期间的全部工作，保持了较高的考级服务质量，使得本次培训工作效率高，进展顺利，圆满完成为今后推动新疆此项考级工作的进行奠定了良好的基础，也为少儿舞蹈的进一步普及与提高培养了一批师资学员。

简介：

简介：摘要同课整合，是广泛应用于小学、初中课程教学中的一种教学方式。在小学音乐教学当中，由于小学音乐教学与其他科目的联系性强、可融合度高，且由于艺术课程具有可融会贯通的性质，故是一种更加有效、常见的教学方法。对于本堂小学音乐课程的同课整合的构思来源，笔者在进行初期设想时，其实是根据本校之前进行的一堂小学音乐课程整合尝试课，和一份关于以本校学生为调研对象的，关于本校学生对于“我所喜爱的艺术课堂”方面的调查问卷。根据课程反馈方式与问卷调查结果，就启发了我们对于小学音乐同课整合课堂的设计和创作的灵感。在笔者的尝试中，将把大班制的教学整合到极致，从而使渴望知识甘霖滋润的同学们受到最科学、合理、高效的教育，成为最大的受益者。