简介：手风琴艺术自引入我国之后深受人们的喜爱，经历了空前的辉煌时期。而我国手风琴的作曲家及演奏家一直力求将手风琴艺术民族化，融入中国民族音乐艺术的独特风格，以此来展现具有中国特色的手风琴艺术之魅力。中国手风琴作曲家与演奏家吸收国外优秀手风琴作品的精髓进行了艺术再创造，在移植创作上借鉴了西洋曲式的结构，在调式、和声上加入了中国民族音乐元素，彰显了民族化特色。本文将分析手风琴艺术在我国的民族化发展及所显现的民族化特征，从而对我国手风琴作品民族化创新进行思考。

简介：在全球化不断发展的过程中,我国的戏剧传播有了较大的发展空间和明显的推进。本文主要从戏剧传播过程中的问题和困境入手分析,提出戏剧传播的主要途径,并在全球化视域下对中国戏剧对外传播策略进行研究和分析。

简介：“真人秀”泛指由电视节目制作者制定规则，由社会成员以普通人身份参与，并全程录制播出，从而获得商业性收益的电视节目。它是人们生活水平提高，社会体系完善，社会制度进步的产物。优秀的真人秀节目需要具备情境合理、冲突激化、记录真实、竞赛规则缜密公正等特性，而这些特性的展开，充满着“戏剧化”元素的运用。可以说，电视真人秀节目是作为古老艺术的戏剧重新嫁接生长的新平台，而戏剧元素是电视真人秀节目的灵魂。

简介：400WLED舞台聚光灯是专为中大型剧场和演播室设计的大功率LED聚光灯，主要用于舞台面光照明和大型演播室照明。它采用了优化的二次光学设计，有效地控制了杂散光，其光学指标（中心照度）达到2000W舞台卤钨聚光灯具的2倍；具有调焦功能，无需调光柜，直接采用DMX512信号控制。

简介：信息时代是一个信息泛滥的时代,人们已习惯于被动接受信息,这对标志设计提出新的要求：从静止的、造型复杂的传统标志转变为图形简洁、内涵丰富的现代标志,而独特新颖的动态化标志更是受到人们的青睐。本文试图对标志设计动态化的意义、生存环境、实现形式等进行分析,以求为标志设计艺术的发展贡献微薄之力。

简介：

简介：天台山位於浙江中東部,地處寧波、紹興、金華、温州四市的交接地帶,素以"佛宗道源、山水神秀"享譽海内外。晋代之後,劉、阮天台遇仙的故事流傳,而文人墨客接踵而至,探仙徑,覓仙迹,有感於仙山奇幻的人文景觀,寫下了大量的詩、賦、詞、曲及筆記、話本、戲曲等。其中僅神仙道化劇可考者計有12種,包括宋(金)、元、明、清四朝。按劇種分,則可分爲戲文、院本、雜劇、傳奇四類,今按朝代先後,逐一考證。

简介：近年来,人工智能已成为信息技术及应用领域最热门的名词。那么,如何定义人工智能?作为文化领域智能化技术的主要代表——智能化影像又有哪些特征?笔者将结合我国新一代人工智能发展规划,简要剖析人工智能的内涵和发展现状,并解析智能化影像技术的主要应用方向。

简介：中国戏曲是门综合性很强的艺术，其中的各大门类如：“生旦净末丑、灯服道效化、吹打弹拨拉”，他们相互依存，相互存在，遥相呼应，在各自的岗位上发挥着应有的作用，最后综合呈现舞台供观众欣赏。

简介：“样板戏”中现实革命题材的意义蕴含与意识形态立场和眼光的契合，使得二者相得益彰地促成了中国革命史的意识形态化；现实革命题材赋予“样板戏”新故事、新主题、新情调及新艺术形态，使意识形态化的中国革命史进一步艺术化。“样板戏”的现实革命题材之路，完成了中国革命史的意识形态化和艺术化，展现了建构中国革命“史诗”的意图，既解决了“戏改”几十年来一直困扰着人们的历史难题，也为艺术地宣传建构意识形态，昭示了一条途径或一个秘密。

简介：京剧因其覆盖面广，影响深远，一直在全国各地拥有众多观众，因此京剧被誉称为“国剧”。然而，随着上世纪80年代“戏剧危机”的出现，京剧也同样面临着生存危机。京剧的改革与发展便成为京剧人的重要课题。回首三十年来的京剧改革与实践，笔者以为大致可以划归为三类：一类是对京剧文本文学性的提升；

简介：文化产业的发展不仅可以使本土的文化资源得到有效的利用和充分的保护．还可以通过文化产业的推广和各种形式的交流进一步带动本土经济的大发展：反过来．其它行业的发展（如旅游业），又可以进一步为文化产业带来更大的市场空间和效益增长。川剧作为四川地区特色文化品牌和非物质文化遗产．通过对省外乃至国外的品牌形象传播．可以吸引更多的人关注和喜欢四川地区的文化特色。带动文化旅游的发展；同时，将川剧演出作为文化旅游的一个特色项目推广．又可以更好地建立川剧的品牌形象．还可以带动旅游消费的增长．这是一种双赢的模式。

简介：随着声乐表演艺术的诞生,词曲作家、演唱者之间实现了直接连接,这种连接对声乐表演提出了个性化情感表达诉求,基于此,本文简单分析了声乐表演个性化情感表达的重要性,并详细论述了实现声乐表演个性化情感表达的途径建议,希望由此能够为相关业内人士带来一定启发。

简介：现在的画家在展示作品时,绝大多数还只是选择展览馆展出、出版画册、报刊发表或电视台、电台报道这几种传统的主流传播形式,然而扑面而来的信息时代又为我们美术界带来了一种崭新的传播媒体-Internet(国际互联网络).

简介：暑假读到布鲁斯·罗宾斯（BruceRobbins）的《全球化中的知识左派》（徐晓雯译，中国社会科学出版社，2000）一书，其中关于“上向流动”现象的讨论引起我特别的兴趣，便把一些读后感写下来，和读者们特别是全球化语境中的知识分子们——常常被称为“无根的世界主义”知识分子们分享。

简介：在新西城“文化兴区”的背景下，文化创意产业呈现出迅猛发展之势，作为宣南一个有着s0多年历史并享誉国内外的杂技明珠——北京杂技团，为进一步提升影响力，扩张品牌知名度，2010年与北京京都文化投资管理公司共同投资打造了舞台剧《魔幻音乐盒》。该剧以开阔的视野，独特的舞台演绎，展现了中国杂技这一古老艺术的魅力，国际知名创作团队的加盟使得该剧更加具有了国际性和商业推广性。

简介：本文以四川省成都市龙泉驿区洛带镇客家人为研究个案,对城镇化变迁中影响下的社会、经济、旅游文化发展、民俗体育文化活动的开展状况进行实证研究。城镇化的建设促进了民俗体育文化的繁荣与发展;城镇化进程中民俗体育发展的关键受政府的主导影响,城镇化进程的快速发展使新农村的生活环境、经济建设和工作方式都发生了巨大改变,同时城镇化变迁的发展也更考验着政府管理工作。

简介：清《审音鉴古录》（后文简称《审》）为戏曲剧本选集,与其他选本不同,此书在唱词、念白、注释、音释等方面考虑到演出需要,大量的舞台提示成为它的重要特色。每出戏的戏文前绘制一幅对页连式插图,按内容所作插图计65幅,每幅插图分左右两页,组成连续画面。琴隐翁序中日此书“萃三长于一遍,庶乎氍毹之上无虑周郎之顾矣”。

简介：本刊从今年第一期起,将陆续开辟若干新的栏目,为使我刊更加贴近杂技界实际,贴近社会生活实际,从而使刊物面貌在新的一年里,不断有所改观,有所长进。《杂坛争鸣》就是其中所增栏目之一。凡是杂技界共同关心的理论问题和在杂技艺术实践中所遇到的种种带有普扁性问题,都可以在这个栏目中展开讨论,以求在争鸣中取得若干共识。本期发表赵维宗同志的杂技艺术《大众化的回归》一文,为本栏争鸣文章,开了一个好头。赵文就经历了几十年发展的"舞台杂技"所出现的"一花独放"局面,对它的利弊得失作了详尽的分析,并指出,由于舞台、剧场本身条件限制了杂技其他品种的发展(如限制了高空节目、驯兽马戏节目和丑角滑稽节目等的发展),长此下去,使杂技发展的路子越走越窄了。那末今后中国杂技发展出路何在呢?作者提出,出路应从杂技发展自身规律、杂技固有特性中去寻找,杂技应当采取更有利于接近观众的形式,应该最大限度地朝大众化方向"回归"。今后杂技艺术应更多着眼于面向广场、面向大蓬这种形式发展。作者还针对目前"舞台杂技"中一味盲目追求"外包装"提出了异议。我们认为,赵文所阐明的一系列问题和观点,并不一定都很全面、完备,但是从赵文的立足点看,却是从未来中国杂技发展战略角度来审视和考察问题的。就这一点而言,确实应当引起我国杂技界的关注。当前,我国杂技界面临着市场竞争、生存发展等种种方面的挑战,而且我们即将迈入二十一世纪。在新世界面前,中国杂技走向何处?这是我们共同关心的课题。对这样重大的课题,我们杂技界同行们应作何回答呢?是心中有数,还是心中无数;是拓宽前进道路,走自己的路,还是盲从地随大流跟着"风"跑呢?要弄清这些带有战略性的问题,我们确实要下一番功夫,作一番努力,反复实践和

简介：■荆楚文化和湖北戏剧丁西(以下简称丁):胡老师,您是湖北人,请您先谈谈您家乡的戏剧在您童年时代和少年时期留下怎样的印象。胡守钧(以下简称胡):我们家乡主要有两个剧种:楚剧和汉剧。楚剧在民间流传很广。我小时候生活在湖北农村一个叫天兴洲的地方。我在那里读完小学。农闲时,特别是春节前后,村里通常要演戏,演的多是楚剧。有时请戏班,像鲁迅小说《社戏》里描写的那样,连唱几天。有时不请什么剧团,农民自己搭台,买服装,置布