简介：西方有着两千多年的听觉文化理论资源,其发展包括以下几个阶段：首先是古希腊时期逐渐形成的通过“看”来认识世界的形而上学的二元对立,为视觉中心主义奠定基础;其次是德国古典时期,这一时期的社会文化比较重视理性,将二元对立的对象性形而上学体系建设得近乎完善,继承古希腊时期用“看”,而不是“听”的方式认知,以哲学的角度而非艺术美学的角度建构理论体系;在此之后的现代时期,尼采、海德格尔等人反思传统形而上学的危害性,欲将人类从传统的视觉至上的束缚中解脱出来,用听觉来影响、平衡或者是替代视觉中心.

简介：利用建筑、生活中的废弃材料设计、制作装饰画,不仅是一个快乐且有趣味的过程,还有助于唤醒人们的节约意识,提高人们的审美情趣,同时它也是一个值得挖掘与探索的艺术设计教学新课题。它对于培养大学生良好的思想品德,提升学生的审美能力、创造力及创业能力有着巨大的帮助。再生资源的利用与开发,符合"创新型国家"、"资源节约型、环境友好型社会"的现代理念,同时也是各校开展艺术设计教学,锻炼学生思维创新能力的有效尝试。

简介：这个叫TimeSquare的钟表如果挂在办公室里一定让你觉得身边多了个即时秘书。由Black+Blum设计,一个电子石英钟,钢框架外是一块黑板,你可以在上面涂写简短记事,钢质的底板也能够让你用漂亮的磁铁来张大头贴的纪录,无论在家还是工作场所,都由你决定怎样使用它。DanBlack和MartinBlum两个是

简介：创客课程是创客教育的核心支撑。创客课程的开设以及创客课程的成效,在很大程度上取决于创客空间及创课师资的完备程度,更取决于创客教育的目标与思路。创客课程的设置,需要把握创客教育的基本规律,坚持“创新+实用”“改造+创设”“协同+科学”的原则,以优质的创课师资和高效的创客空间为保障,实现与传统课程的有机整合。

简介：许都曹魏文化是河南地域文化的重要组成部分,本文从古韵汉风的曹魏建筑、文韬武略的三国人物形象、黍禾飘香的民间饮食三个方面深入剖析许都曹魏文化的地域特征,以视觉设计介入许都曹魏文化的地域资源整合。一方面探究许都曹魏文化与当代许昌人日常生活相关的文创设计,加强设计与地方居民的审美体验;另一方面探求城市文化建设与旅游产品文创设计、城市品牌形象设计相结合的途径,从而带动许都曹魏文化的活化传承与创新。

简介：我国有上千个艺术院系,有许多艺术的信徒在那里学习。如何教给他们创造的能力,这是艺术教育从业者应该给自己提出的问题。要知道,一个有创造力的民族才是生机勃勃的民族。

简介：人文精神关系到一个社会的价值导向,关系到一个国家的民族精神的塑造。加强大学生人文精神培育,是21世纪对高等教育的新要求。我们要在教育者人文精神的培育、关心当代中国大学生的精神层面及尊重当代大学生独立人格的基础上,找到当代中国大学生人文精神培育的管理策略。

简介：艺术以各种各样新鲜的形式,在人与人、人与城市间流动着。于是,我们有了一张全新的生活地图,睁开奇迹般的双眼,了解到世界上所没有规则的创意生活,Style传递着艺术家从灵魂底层蔓长出来的价值。

简介：学生社团活动是大学生提高综合素质的第二课堂,在学生"三自"教育中起积极作用,它有效地活跃了高校文化,是校园文化的一个重要组成部分.同时,作为一种寓教于乐的手段,社团也是高等院校进行思想教育的重要载体.另一方面,社团在管理上却存在着堵如以识偏差、结构失衡等问题.应该提高认识、健全制度、倡导科研和利用好网络工具,充分发挥大学生社团在育人方面应有的作用.

简介：　　钞氏兄弟近十年来的雕塑创作经历了两个实验阶段,显现出两种形态迥异而又相互关联的文化意向.……

简介：在数字媒体技术高速发展的今天，视觉传达设计正在经历一场数字技术的革命。为人们带来了革命性的视觉感受，视觉传达课程只有主动迎接信息时代的变化并不断探索．才能更加有效地促进视觉传达学科的发展。项目教学法是视觉传达课程教学模式改革的有益尝试，这种教学法不仅提高了学生分析问题和解决问题的能力，同时也可以弥补传统教学方法的弊端。教师采用项目教学法教学．可以激发学生的学习兴趣，增强他们的团队意识，使学生适应时代的发展和市场变化的需求．设计出更加贴近市场、贴近生活的优秀作品。

简介：化妆是舞台演出时不可缺少的装扮环节。舞台演出的化妆发展经历了漫长的过程,使用的材料已从油彩变为现在种类繁多的化妆品,从单纯的勾画面部结构发展到使用特殊技术。女性化妆中的夸张手法常见于眼影、眼线以及睫毛。色彩上常用玫红色、紫红色等强调女性化特征,加长和加宽的眼线再配上厚重的假睫毛,看上去可能是十分地夸张,但这样的人物在舞台上能产生强有力的视觉冲击力,会显得演员面部轮廓清晰,神采奕奕。舞台演出的化妆中如果使用日常化妆的手法或者是拍摄平面的化妆手法,就会使演员在舞台上看起来面色苍白,影响演员的角色塑造。