简介：2001年3月29日伦敦索斯比拍卖场将举行19世纪欧洲绘画大拍卖。2001年的伦敦索斯比拍卖行将把注意力转向德国和奥地利第一次世界大战前后的艺术作品。伦敦索斯比拍卖行艺术作品专家克洛德·皮尔宁说：“这种将拍卖的焦点集中于一个地区的艺术作品的作法是索斯比拍卖行传统的主题拍卖方式，实践证明，这是一个行之有效的办法。”维也纳画派、慕尼黑画派等艺术流派的作品将是该次拍卖会的亮点，同时参拍的，还有马克斯·克林格的一大批素描作品。

简介：辉煌而绚烂的古罗马历史与文化引发了无数文学艺术家对其赞颂与歌咏。本文试从19世纪英国画家笔下表现古罗马的艺术作品入手,以历史画、风景画与风俗画三类题材为研究对象,解读19世纪英国画家在新的政治与历史语境下,对古罗马文化与历史的新理解与新认识。这时期以古罗马为创作主题的作品中,一方面流露出对昔日强大罗马帝国衰亡的感伤之情;另一方面更在于警示19世纪的英帝国要以古罗马的历史为鉴。

简介：20世纪上半叶中国社会发生了覆地翻天的变化,与此同时,中国美术史学亦实现了由传统形态向现代形态的转型。中国美术史学研究在美术史分期、美术史观、写作方法及编撰体例等方面出现了不同于以往的情形,从而使得具有现代形态的中国美术史学得以确立。此外,文章亦探讨了此时期美术史学研究对当下研究的三点启示。

简介：弗朗西斯科·波洛米尼是17世纪意大利巴洛克建筑师的杰出代表。本文通过对波洛米尼的重要作品,罗马圣卡罗教堂和圣伊沃教堂的分析,阐明17世纪意大利巴洛克建筑风格并不是一套非古典主义的手法,而是在文艺复兴基础上更自由地运用古典元素和形式,发展了之前的文艺复兴建筑语汇,在艺术精神和设计方法等方面均有重要革新。

简介：安塞姆·基弗是著名的德国当代艺术家，作品以面貌多变，以及深邃的思想性和观念性闻名于世。基弗以自己独特的方式将个体体验与历史记忆融合在一起，不但对二战后德国复杂的身份政治进行了清晰的表达，更对日常生活的精神性进行了探索。本文主要关注基弗1993年移居法国之后的作品，并以物质的形态转变为切入点，试图对其作品有初步的了解。

简介：19世纪初是广州城市文化发展的一个重要时期,所谓＂广州全盛道光初＂。但19世纪中期以后,政局开始动荡,行商经济走向衰落,城市文化也随之受到影响。一个世纪,生活其间的三、四代画人有着不一样的城市生活体验,他们笔下的城市生活,捕捉不一样的片段和感觉。本文试图透过其城市生活题材的绘画,探究绘画背后所隐藏的美术史和社会史脉络。

简介：中国瓷器艺术之于中西经济文化交流与互动历经了从神话般的瓷器到黄金般的瓷器．再到“中国热”时代西方日用品革命和中国瓷器装饰风尚以及中国外销瓷西化的过程．这个过程就是中西关系从经济交流和文化互识迈入经济美术文化交流与互动的历程。

简介：蔡国强往往被看成是靠贩卖中国四大发明之一的火药而成功的中国艺术家,的确,焰火是蔡国强最重要的艺术媒介,2008年北京奥运会开幕式证明他已将焰火玩到了登峰造极的地步。他的《草船借箭》和《收租院》也只有谙熟中国文化历史的人才能品出个中意味。但是,长期在海外生活、饱受国际文化熏染的蔡国强也越来越自觉地将艺术表现的主题扩展到整个人类的现实生活和精神世界。他的《不合时宜:舞台之一》取材

简介：一、东京圈公共艺术发展背景（一）、东京圈的发展与公共艺术设置＂东京圈由东京都与相邻的3个县（埼玉县、千叶县、神奈川县）构成,人口占日本总人口的约30%。＂第二次世界大战之后,日本开始了大规模城市复兴计划,从1958年到2000年,

简介：不知何时起,中国艺术界仿佛达成了一个永远正确的＂共识＂,叫做＂中国没有真正的艺术批评＂。矛头指向的是艺术批评的玄虚、空洞、花哨、无力,以及背后暧昧不清的利益交换。大部分时候这仅仅是一项笼统的指控,缺乏具体的论证与明确的主张,止于情绪的宣泄,人们甚至潜在地把批评的衰败看作资本侵蚀艺术的绝症,带着无可奈何的愤怒,或者看破一切的淡然。

简介：16世纪的宗教改革是荷兰历史上一场非常成功的资产阶级革命运动。然而人们过于关注它对资本主义发展的意义,关于宗教改革对艺术方面影响的介绍,研究者虽有论述,但却喜欢大而化之,没有深入到天主教与基督新教的内核进行分析,读者难免形成笼统的理解和印象。本文在考证宗教演变的同时,结合文献和艺术作品,将宗教改革对艺术方面的影响做了深入剖析,期望对这一研究有补苴之功。

简介：在1996年出版的《艺术与艺术家词典》(DictiornaryofArtandArtists,EdbyNikosStangos,PublishedbyThamesandHudsonLtd,1996,London刘礼宾代亭沈莹译,生活·读书·新知三联书店2010年10月北京第1版)里,装置艺术(InstallationArt)一词的定义是:"为美术馆或画廊的室内空间或室外特定空间和地点创作的临时性多媒介、多维度、多形式艺术品。装置艺术仅存在于被安装起来的时候,但可以在不同的地点被复制。这种作品是‘在一段时间中’被感知到,它们不像传统艺术作品那样被‘看到’,而是在时间和空间中被体验,并与观众互动。"

简介：20世纪前期，上海经济、文化发展迅速，社会对于商业美术设计人才需求加大，而当时的学校商业美术设计教育并不能满足社会的需求，于是多元化的商业美术设计教育形式的出现。这种多元化的教育形式不仅很好地满足了当时社会对于商业美术设计人才的需求，也很好地促进了当时上海整体商业美术设计水平的提高。

简介：实用主义、民主性、技术崇拜、风格化乃是理解20世纪美国设计及其国家身份的主要切入口.本文将以“国家身份”为主线,重新梳理20世纪美国工业设计史;结合大历史的语境,以美国工业设计师的其人其事作为要素进行史料重组,并以全新视角解读“摩天大楼”、“流线型”、“国际主义”等美国风格的设计现象,以期呈现出20世纪美国设计独一无二的国家身份.

简介：本文就老上海月份牌广告画进行系统研究与探讨，提出月份牌广告画是西洋广告画本土化的结果，是高度商品化下的产物，它与时代特征紧密结合。本土化、商业化、摩登化、通俗化、艺术化是20世纪30年代月份牌广告画的五大特征，也是当代美术设计的宝贵财富。

简介：从“近世之画衰败极矣”【１】，“清代无画论”【２】，到１９世纪中国画创造力耗尽”说【３】，诸多先入为主的结论，曾阻碍了对中国近代绘画史的研究，致使这段最近的历史，变成一座似乎难以辨识的雾中远山。虽然，近３０年来，２０世纪中国绘画史的研究成果，也带动...

简介：设计研究必须考虑设计发生的一般社会、文化环境条件,这不仅是针对工业社会的大规模生产而言,更早的手工业制造也是如此.韦奇伍德是英国18世纪下半叶追随新古典主义思潮而大获成功的瓷器设计师和制造商,韦奇伍德陶瓷在设计、生产和销售过程中利用有利社会环境因素、克服不利因素,成为设计史上趣味和潮流的推动者.

简介：兴起于19世纪80年代到90年代的＂后印象主义＂画派,是法国美术运动经历了各种风起云涌的艺术浪潮之后,而出现的一次艺术革新。该画派从本质上而言,在艺术传统上并不是＂印象派＂的延续,而是对印象主义的否定和反叛。画派的主要艺术家的绘画风格各具特色,独树一帜。但都把表现艺术家的主观世界放在第一位。他们在作品中注重表现作者的主观感情和情绪,注重画面形式的表现力。后印象派画家拉大了艺术和客观现实之间的距离,更注重在创作中再现＂主观化的现实＂,他们的绘画实践彻底改变了西方的绘画传统,由客观再现走向主观表现,并使之走向现代。所以,在艺术史上,后印象主义被称为西方现代艺术的起源。

简介：20世纪初,在“戊戌变法”背景下兴办的新式学堂通过引进西方以及日本的教学模式,开设了与西画相关的一系列课程,从而拉开了中国油画教育的序幕.这一尝试不仅是中国现代美术教育的一个里程碑,同时对于20世纪一、二十年代西方油画在中国的兴起及本土化进程,都具有必要的铺垫意义.

简介：作为“20世纪中国美术大家系列展”之一的周思聪作品展于2009年11月25日在北京画院美术馆开幕。展览在展出周思聪创作的同时还集中展示了她的写生和创作图稿，部分作品是北京画院在从未面世的四百多幅作品中精心挑选出来的，比较全面地反映了周思聪的艺术创作过程与成果。