简介：摘要龚贤的作品依题材而论，大多数画的都是江南的风光，有水边景色、山里景色。但是以有山又有水的为最多，他作品中的一些大幅山水画，其中也有一些近似北方的雄峻之山，但是并不像范宽、李成作品中的那般雄伟，夹杂着一些南方山体的秀气之美。这应该与他生活的地域有关，虽然他在逃亡的几年去过北方，也登过泰山，但是毕竟只有几年时间，他一生大部分时间都是在南京和扬州度过的，所以他对江南的景色更加熟悉。龚贤的山水画风格是非常明显的，一般把龚贤山水画的绘画艺术分为“白龚”、“灰龚”、“黑龚”三个阶段。“白龚”是龚贤早期的绘画习惯，此时还没有真正形成自己的风格，“灰龚”是画家过渡时期的绘画面貌，“黑龚”是画家成熟时期的绘画特点，这时画家的绘画已经形成自己的风格，龚贤为大家所熟知也是因为他在这个时期的作品，龚贤这个时期的作品在美术史上也是不可或缺的。

简介：本文对11世纪至16世纪西藏西部壁画艺术的发展轮廓作一简要概述，探讨它们与西藏中部地区同时期壁画艺术的不同风格特点。笔者所选择的范例，其用意主要在于揭示西藏西部独特的绘画语汇，它们在许多方面都与西藏中部的绘画风格具有显著的区别。本文也期望对消除目前流行的一些关于西藏西部绘画风格方面的误解有所助益，这种误解存在于各个方面，例如一些学者之所以产生误解是由于西藏西部的大量资料证明，约13世纪末镀金的青铜器具有明显的西藏中部的风格所导致。

简介：目前市场上推出的背景大多是水粉画、写意类的．而肌理、质感突出的油画背景却不多见。将油画的艺术特点与婚纱的浪漫感觉相结合．并融入现代流行元素．这样做不只是为了填补市场空缺．更旨在提高婚纱摄影的艺术格调。

简介：摘要

简介：摘要：在当今信息化的时代，微课教学模式的身影在各级学校中已经无处不在。在素质教育背景下，幼儿绘画教育不容轻视，更不能忽视。微课教学作为一种内容聚焦、反馈及时的教学辅助资源，自然也应用到了幼儿绘画中国风教学之中。通过欣赏传统绘画以及了解画家生平经历，提高幼儿对中国画的认知程度，能让其更好地继承和弘扬我国传统文化。中国画作为中国传统文化中不可或缺的部分，已被纳入小幼儿义务教育的范畴中。中国画有着与西方绘画不同的构图特点及方法，传统水墨画教学有着悠久的历史和固定的教学模式，对幼儿想象力有着独特的启发作用。

简介：沛璋本为我师长,在我学生时代时教授我写意人物画,其朴实谨严的画风曾给我留下深刻的印象。后来我毕业留校任教,与他在天津美术学院红楼那间不很整洁却很惬意的画室里厮混的八年里,逐渐升格为'同一战壕的战友',并蒙其不弃,引为知己。由此我也就更有机会贴近观察他在求索途中的足印。而后在我客居东瀛的八

简介：在中国美术史上，北宋绘画的主要特征是院画的形成和文人画开始出现，宋徽宗是画院的直接领导者，而院体花鸟画工细、写实风格的盛行也与宋徽宗的竭力提倡是分不开的。简单地将他与富贵的皇家风格联系在一起，认为他最喜欢也最擅长的是工笔赋彩风格的花鸟画是很多人的共识。然而，他为什么会画出与当时盛行的风格截然不同的墨色花鸟画，其原因也是复杂的。本文试图从历史的蛛丝马迹中去寻找宋徽宗墨色花鸟画风格成因的答案。

简介：摘要晚明时期的美术是中国美术史上的一个转折点。明朝末年，自隆庆，万历后，帝王不理朝政，导致宦官当道，时局动荡，人心涣散。虽有有志之士试图挽救颓败的时局，但因势单力薄，终以失败告终。身居高位的董其昌选择了远离纷争，明哲保身的韬光养晦之策，潜心钻研绘画，书法和艺术理论，取得了举世成就，他提出的韵法意绘画理论对后人影响深远。他主张师法自然，并在绘画中融入自己的情感，使画风清新，仍能表现与时代背景的关系。本文试图解析董其昌如何在动荡时局中画出平淡,自然的风格，并成一代宗师。

简介：董其昌是明代晚期书法成就卓越的一代大家。书法初学颜真卿,又改学虞世南,后转学钟繇、二王,对米芾用功最勤,而自成一家。用笔虚、章法疏、用墨润,追求淡雅虚静、天真平淡的书风。他的书法对当时及后世影响深远。

简介：一、引言晚明的董其昌是著名的文人画家、绘画理论家和美术鉴赏家。他的绘画理论特别是他倡导的"南北宗"论对以后的艺术、文学产生了巨大而深远的影响,几乎成为以后三百年来绘画的主流。但由于他思想的复杂性致使其绘画理论存在着诸多矛盾,对后世的影响也是正

简介：本文是对龚贤在1660年代与徽商交往情况的散考。并且，经由龚贤与十七世纪五十、六十年代扬州遗民文化圈中的徽商之间交游状况的考察，对此期商品经济影响下的扬州艺术市场对遗民艺术的影响问题，作进一步的探讨。龚贤作为其中的一种艺术现象，这段时期也是他一生思想和艺术的过渡阶段，这不仅是对清初画坛现状的一种反映，同时也是对此期遗民思想和艺术所面对的处境的一种回应。

简介：广西当代山水画风格是指传统与写生相结合，以广西秀美山水为主题，表现广西本土美术资源，有鲜明地域特色的现代南方的新田园诗画风。广西山水画独特风格的形成主要有以下几方面的原因：独特的地理位置及独特的题材；独特的区域文化底蕴；强烈的“群体意识自觉”；历代画家们努力积累的结晶。

简介：一个成熟的艺术风格主要体现在艺术作品的诸多要素之中,它不仅表现为艺术家对绘画题材的选择、对主题思想的挖掘、对艺术语言的驾驭、对创作手法的运用的独创性,更重要的是其对于艺术本身的理解的独创性,从而产生巨大的艺术感染力,进而实现艺术家通过其作品达到与艺术欣赏者之间的交流,这种交流不受语言、种族、地域、时间、空间甚至生死的影响。而这种对艺术理解的独创性来源于艺术家本人的生活经历和艺术个性,进而决定了其艺术风格。

简介：北宋的统一及长期积累的人文条件，使五代形成的山水画兴盛势头得以大规模的继续殿开。从山水艺术审美精神的理论总结到风格纷呈而又多资多彩的绘画技巧，从流派的发展到自成一家的大家数量，都是前所未有而后亦不逮的。本成、范宽、郭熙、米蒂、王希孟等堪称脱颖而出的北宋山水画坛的巨擘。

简介：《怀楼图轴》充分体现出唐寅绘画情景交融、诗画共汇的艺术风格。

简介：明万历四十七年冬．龚贤在江苏昆山渡桥镇出生。十一岁时。随祖父和父亲迁居上元（今南京）。祖父和父亲都迁官入川,从此音讯杳然。他随继母王氏留寓南京，没有同行。渡桥，即城北杜桥村,如今已并入城区,在环庆路附近。上世纪80年代时，村外仍有墓廓。但没有发现任何遗存。这很可能是龚贤逝世后。归葬故里，在孔尚任的帮助下修筑的。

简介：精神的自我创造在艺术史上的重要性是不言而喻的,艺术家借助以往的历史文化来认识自身与世界的关系,培育自我艺术品格,最终通过自己的作品回报历史,并以这种方式融入历史文化的长河。艺术史就是这样形成了文化共性的河流,不断吸收个性的支流,不断向前延伸,中华民族艺术史正是这样演绎了数千年。本期刊发张卉《龚贤艺术教育思想的人文价值》,龚贤是中国艺术史上一位博学的画家和艺术教育家,他晚年课徒授画的艺术教育之路,贯穿在他的创作和著述中,为中国艺术精神的阐释提供了可能的进路。韩雪松《〈画品〉中的＂比方陆氏,最为高逸＂发微》,文章结合魏晋之际艺术精神极其自由的时代背景,通过具体的画论考辨,揭示了才性论盛行对绘画与画论的影响。

简介：沙画是一种风靡全球的新视觉艺术形式,其风格对艺术创作具有重要意义,计算机沙画艺术方兴未艾.以图像滤波为基础,并尽可能准确地保持图像的原有细节与主轮廓,设计了一套自动化的沙画风格化算法框架.分别引入双边滤波、桑原滤波、中值滤波、各向异性扩散等四种方法进行了大量的实验.可视化结果表明,所提出的框架可行有效,使用不同的图像滤波算子都基本能生成具有沙画风格的结果图像.定量分析也证实,与已有方法相比,双边滤波、各向异性扩散取得了更佳的客观评价指标分值,更适用于沙画风格化.此外,算法所需的时间耗费也可以满足实时工程应用.总体上,所提出的方法能获得有效的生成结果,可以为计算机沙画艺术自动创作提供参考和借鉴.

简介：整个文艺复兴时代的画家们都在研究光线的明暗变化与表现力，比如达·芬奇，虽然明暗用的很多，边缘依然锐利．但明暗不曾独立出来。卡拉瓦乔把用明暗表现体积和空间、营造神秘氛围的提香传统发展到了极致．为了突显明暗的表现力和戏剧效果．大胆地简化了颜色．自他开始褐色的“酱油调子”时代到来了。伦勃朗也喜欢在幽暗的背景前营造奇妙的光线效果，亮部颜色稠厚．暗部薄润透明，明与暗两个区域的不同手段互相配合．获得了充分的塑造感和戏剧化的魅力。

简介：作为一位历经民国、新中国时代跨越的画家,张振铎的经历及其艺术发展成为大时代变迁中的一个具有代表性的研究个案。其熔铸中西的艺术观念既与个人兼具中西教育的知识结构相关,又是20世纪中国美术中西文化碰撞以及新中国美术导向的时代折射。文章从张振铎中西兼具的教育背景入手,对其花鸟画早期风格的形成及时代变迁下笔墨的变化进行分析和探讨。