简介：中国古代插图版画作为历史过程的文化生态，经历了一个动态积淀的过程。建安派、金陵派和徽州派是其中最有代表性的三大艺术流派：建安版画具有开创之功，而兼收并蓄的金陵版画则承上启下，徽州版画又后来居上。从早期以风格粗犷的建安版画为代表的民间趣味到以徽州版画为代表的温文尔雅的白描摹刻，从每页小图到有选择性的章节大图，中国古代版画图式的转换始终处于“雅”与“俗”的矛盾与交融之中。古代图书插图版画具有商业与文化的双重属性，是中国古代社会影响最大、传播最广、流通最快的一种大众图像，其图式的转换往往都带有鲜明的文化针对性，反映了古代社会文化传播和发展的规律与特征。

简介：文章针对听觉系统对音乐与语音之间的交互处理方式进行了研究.研究摘取一段语音中的一个短句,将其进行多种声音技术处理,通过两个实验探讨了语言与歌唱感知之间的错觉转换关系.实验一,首先将选取的语音短句进行两种处理,之后将原句及这两种处理呈现给被试,运用任务分级评价的测量方法获取被试对其感知的判断;经统计表明,在原句经过多次重复时,被试逐渐将其判断成歌唱而不是说话的错觉转换才会产生.实验二在实验一的基础上,设计四种刺激条件,收取被试代表听辨之后的复述呈现,运用声学技术和统计学运算,得出其与语音、歌唱等之间的数据关系;并由此对这一错觉转换的神经学基础、音乐与语言处理的脑机制及相关理论进行了深入讨论.

简介：那是2001年的一天,一个幸福的妈妈抱着刚满百天的儿子奔走在广州的各条大街上,焦急地寻找照相馆，希望为儿子拍下百天的珍贵照片。她走遍了整座城市,终于在一家婚纱摄影店为儿子拍摄了一套照片。

简介：宗教艺术的象征：意义的蕴藏与转换［广东］蒋述卓阿恩海姆曾经说过：＂所有的艺术都是象征的＂①，他是从人类的眼睛与思想能够认识他自身以及外部世界角度而言的。如果从艺术发生学上看，不管是＂摹仿＂还是＂表现＂，都带有象征的色彩。如狩猎舞，求雨舞，既是模拟，又...

简介：对＂无调性音高空间中的转换模式＂的研究,是在广泛地对列文以及其他众多理论家的相关研究成果进行译解、思考、梳理和综合归纳这一基础上完成的。研究一方面完全忠实于列文的作为转换理论的纲领性文献GMIT中的理论阐述,对其中的与无调性空间相关的GIS模型及转换方式进行了充分的解读和高度的归纳,一方面又对其他理论家的最新相关研究成果进行梳理,对其中的极具典范意义的＂K网＂理论和＂关联转换＂理论从宗旨和技术等方面进行了阐述。

简介：伴随着新的生活方式,中国民间剪纸不仅面貌发生了转变,而且传承方式也发生了改变。传统民间剪纸是通过母女之间、婆媳之间、村内剪花巧手和劳动妇女之间以口口相传的方式一辈又一辈地传承着。而新剪纸的传承方式打破了这一局限,它产生了教材和＂作品集＂,以出版的方式扩大传播,参与创作人员更加广泛,作者有作品意识与署名权,在传承方式上发生了质的改变,使得新剪纸作品提升到与主流文化艺术相提并论的地位。

简介：早就听说大同市歌舞剧院排了一部以先进典型为原型的话剧《热泉》,并且在全省巡回演出,反响很好。所以十分期待亲眼目睹,也不敢妄加评判,毕竟戏剧是剧场艺术,不身临其境观看,不能体会其中优劣。说实在,以时代楷模为原型的话剧看了不少,很少有能留下深刻印象的,这一类表现先进典型人物的戏,尺寸难以把握,编得过了,主人公似乎成了不食人间烟火、奉献岗位、坚守原则

简介：人体运动的能量来源于三大供能系统：磷酸原供能系统、糖酵解供能系统、有氧氧化供能系统。三个供能系统的供能条件、供能长短、供能大小各不相同。舞蹈表演中有氧氧化供能最为重要，为舞蹈长时间提供能量；糖酵解供能系统也不可或缺，每个舞蹈剧目的快板都或多或少需要糖酵解提供的能量；磷酸原供能系统对于优秀舞者极其重要，只有它能为技术技巧提高充足的能源。在舞蹈训练中要遵循各个供能系统的原理合理训练，提高每个供能系统的能力，在舞蹈表演时充分利用人体能量。本文从三大供能系统的原理切入，结合舞蹈表演的耗能特点，对舞蹈课堂训练的安排进行分析，提出在舞蹈训练中发展三大供能系统的方法。

简介：WAVELET影像压缩未来的发展趋势 ,早就开始用WAVELET的原理压缩/还原影像资料,使用小波转换及其在影像与视讯编码之应用

简介：网络环境下的高校公共音乐现代教学拥有传统教学无法比拟的先进教学手段和丰富多样的教学资源，是网络时代教学的优势。同时，如何转变高校公共音乐教师角色，发挥网络环境对高校公共音乐教育的促进作用，使发达的网络技术和网络资源切实为师生共同发展服务。

简介：金农，钱塘人，字寿门，一字司农，生于康熙二十六年，卒于乾隆二十九年。生前别号甚多，常用的有：冬心先生、昔耶居士、稽留山民、曲江外史等。是“扬州八怪”中极富典型性一位。

简介：山水画的景式是山水塑造的基本形态，也是山水画欣赏的基本内容，这是山水外在美的根本元素。在中国传统山水画的发展过程中，景式的美感并不是以外在的自然特性来决定的，而是以更多理想化的笔墨方式展现的。景式的创造只是为了可居可游的情景感受，即符合主观的理想化景式。笔墨写意是为了传达形式上的艺术体验，即借助于有限的形态表达无限的笔墨变化。两者合一，形成完善的山水画传统，这个传统就是后来左右山水画发展的文人画现象。

简介：一、本土审美的传统性与现代性转化逻辑近年,笔者所在的中国美术学院的许江院长提出了培养“哲匠精神”的口号——“像哲人一样思考,像匠人一样劳作”。具体到产品设计领域,该“像哲人一样”思考的问题有哪些呢？设计不仅是对消费需求的满足、对产品营销的促进,好的设计可能是创造一种新的生活品位、生活方式、生活形态,可以潜移默化地改变消费者的审美价值观,实现以美育人的作用。

简介：平和朴素的生活，使我体验到生命的意义，平淡的日子，使我感觉到呼吸的自然、活着的真实和坦然，有了几分对艺术的执着。当我在现代艺术面前顶礼膜拜的时候，后现代艺术已来到身旁，并赋予艺术新观念、新形象、新感觉，使我如饥似渴地吮吸着新的艺术思想、观念。

简介：2015年11月22日上午,《艺术新闻/中文版》在上海二十一世纪民生美术馆再掀年末艺术论坛高峰。作为＂艺术新闻亚洲艺术贡献奖＂的系列活动之一,论坛以＂艺术创新能量＂为主题,由《艺术新闻/中文版》主编叶滢主持,邀请了十位来自不同领域、有着不同身份的创新实践者作为演讲嘉宾,他们带着各自不同的经历和故事来到现场,从数字技术、纪录片创作、策展、建筑、社会介入与美术馆运作等诸多方面揭开了＂艺术创新能量＂的不同面向,也展现了目前艺术界鲜活的思想向度。

简介：久闻山西省曲艺团演出了一部以'天镇保姆'和'吕梁护工'为素材的小剧场戏剧《爱呦》,但一直没有机会欣赏。不过窃以为,这种反映'主旋律'和'正能量'的扶贫剧目,思想性和社会意义应该没有问题,但要说艺术性,估计也脱不了固有的窠臼。就在该剧演出有相当一段时间后,一次偶然的机会,受朋友邀请,我在山西戏剧职业学院剧场观看了该剧的演出。这一看,让我这个看了一辈子戏的'老戏骨'大开眼界,也让我对反映扶贫的'主旋

简介：一、新媒体艺术的发展状况新媒体艺术是一种独立的艺术形态，它实际上可以是造型艺术的延伸，也可以是一种独特的艺术表达门类，是用新媒体的方式进行艺术表达的艺术样式。其艺术表达的丰富性，是其他艺术样式所不能替代或超越的，也是新媒体艺术得以存在并在艺术领域逐步变为主流艺术样式的主要原因。纵观国际艺术发展趋势，新媒体艺术本身已经占到一线重要展览的主要席位，国际上一些重要的博物馆、画廊更是在最近十年的艺术收藏中，把新媒体艺术的比重逐步提高；随着国际交流日益频繁，

简介：在视觉文化语境和＂文化迫力＂作用下,＂红色经典＂文学作品衍生出数量庞大、形态多元的改编图像。文章以美术的视角,以跨艺术种类、跨学科研究的方法,从历时和共时两个维度,研究了建国后图像对＂红色经典＂的再现问题,分析了＂红色经典＂图像改编中的诸多变革和新的特点,得出＂红色经典＂文学与据其改编的图像在不同的历史时期呈现出语图关系,同时指出图像改编对艺术发展、＂红色文化＂绵续产生的影响。

简介：作为一种影像,作为一种图像,作为一种画面,摄影不仅仅是一种现实的简单再现模仿,其中总是蕴藉着某种意蕴,表达着某种思想感情,传递着摄影家的感觉体验。因为,摄影照片总是摄影家主体的一种视看,纯粹意义上的机械客观的＂看＂并不存在,即便是所谓绝对客观写实的记录摄影,也不可能完全排除摄影家的感觉体验和思想感情。从这个意义上,我们说摄影影像总是不同程度地具有意象性的特征。

简介：云南，地处边疆，文化和社会经济在原本落后的国家中更为滞后。20世纪初，西方绘画体系开始引进云南。云南开始兴办新式学堂，在课堂里以铅笔、钢笔作画的“图画课”也出现了，这可以算做是“素描”的雏形吧。根据有关研究史料，最早在云南开展西洋式美术教学的是董一道。