简介:
简介:音乐作品需要从乐谱或音响等媒体让听众获取,通过刺激聆听者的感官来完成。二度创作表面看来似乎只是在完成某种传达和再现的任务,没有什么创造性而言,其实二度创作要以曲谱为依据,演唱者把作者的创作成果准确、真实地体现出来.
简介:一、戏曲批评的理论与方法专题2016年,各种戏曲评论人才培训班应运而生。从理论高度介入,对舞台艺术进行深度把握,是目前很多戏曲评论还未达到的目标。对于戏曲评论者来说,不能仅仅停留在一两个剧目的考察上,而是要通过系统的理论建设来推进戏曲舞台创作。
简介:一、戏曲现代戏的艺术实践与理论反思专题戏曲现代戏的创作,既是时代社会生活与人民的需要,也是现代戏曲发展的必然趋势。1949年以来,现实题材创作取得丰硕成果,但相对于剧目数量的丰富性及其在现当代戏曲发展史上的重要性和特殊性,有关这方面的理论研究相对薄弱。
简介:乐谱是作曲家记载音乐的符号,只有表演者将其变为实际音响,才能被欣赏者聆听。音乐的完成需要两个过程,一是作曲家的一度创作,二是表演者的二度创作,只有这样才能让谱面符号转化成优美、动听的音乐,让人感受到音乐的美、音乐的魅力。因此,无论是在教学还是音乐表演中,二度创作至关重要,它决定了整个音乐的成败。
简介:<正>2013年,戏曲创作健康发展,戏曲理论批评也向深度与广度推进。为此,特撰写中国戏曲学科发展研究2013年度报告,报告包括创作述评、学术活动、理论批评、年度焦点四部分内容。总的来说,2013年与2012年相比,戏曲发展呈现出三大特征:其一,剧目创作繁荣多样。这与本年度举办的三大国家级戏曲艺术大奖的展演、评奖有关。其二,重大学术活动引人注目。其三,戏曲理论批评走向深入。同时,这一年也暴露出一些问题,我们将从学术的角度加以分析并提H{解决方法,以利千今后的戏曲发展。
简介:一、戏曲政策与当代戏曲发展研究党的十八大以来,国家颁布了一系列扶持戏曲传承发展的政策,这些政策的发布与落实直接影响到戏曲艺术的发展走向。对戏曲政策的研究既有助于总结历史经验,又能为今后进一步制定相关政策提供参考。目前,无论是在理论还是在实践层面,对戏曲政策尚缺乏深入而系统的研究,像戏曲政策的理论阐释、戏曲政策的变迁、戏曲政策与当代戏曲史、戏曲政策的地方实践与特定剧种发展等专题都是值得研究者认真加以关注的。
简介:一、戏曲政策与当代戏曲发展研究党的十八大以来,国家颁布了一系列扶持戏曲传承发展的政策,这些政策的发布与落实直接影响到戏曲艺术的发展走向。对戏曲政策的研究既有助于总结历史经验,又能为今后进一步制定相关政策提供参考。目前,无论是在理论还是在实践层面,对戏曲政策尚缺乏深入而系统的研究,像戏曲政策的理论阐释、戏曲政策的变迁、戏曲政策与当代戏曲史、戏曲政策的地方实践与特定剧种发展等专题都是值得
简介:二度创作在声乐表演中具有及其重要的作用,是声乐表演的关键环节。演唱者的二度创作直接影响到作品品质的高低,演唱者在二度创作的时候提高了自身音乐素养,促进了欣赏者对音乐审美能力的提高,同时也推动了作品本身的发展。本文主要从以上几个方面来进行阐释。
简介:如何运用古典的美学神韵与传统的戏曲手段来表现今天日新月异的现代生活,虽然已成为一个过时的话题,但它却又确确实实是摆在我们每个编导面前永远不容忽视的课题.无论是一度创作,还是二度创作,在我们关注生活、关注题材、关注内容、关注思想的同时,千万不能忽视对戏曲艺术本体属性的关注与把握.本文作者以《日月谣》导演构思处理为切入点,围绕现代戏创作中,戏曲艺术本体属性的把握,进行了理论与实践的具体阐述.
简介:唢呐作为一种民族吹管乐器,具有音色高亢明亮或委婉细腻、演奏形式多样且表现力非常强的艺术特点。唢呐演奏作为一门表演艺术,演奏中演奏者技术的高低不仅能够体现其演奏水平,同时对唢呐演奏的二度创作也有着非常重要的影响。本文将在对唢呐演奏艺术与唢呐的二度创作分析基础上,进行唢呐二度创作中主要技术的把握研究。
简介:教师教育质量保证体系应由教师培养目标、教师教育课程标准、教师教育实施及教师资格认证等四个方面组成。文章结合音乐教育学科的特殊性,分析中国音乐教师教育在这四方面的特点,并认为相比于课程设置与教学方式改革等实践探讨,音乐教师教育的质量保障更首先在于观念的更新与制度的建设。
简介:复调作为音乐艺术的一种表现形式,它与和声密不可分.在民族化复调写作中,由于调式音列的特殊构成决定了和弦结构的叠置形式,横向声部的和声处理必然会趋向复杂化、风格化.因此,以“理论不协和音程”的传统定义来确立纯四度在民族调式中的各种运用,是片面而不恰当的.
简介:1.首届全国音乐理论核心期刊工作研讨会在新疆师范大学音乐学院召开2006年9月中旬,《音乐研究》、《中央音乐学院学报》、《音乐艺术》、《中国音乐学》、《中国音乐》、《黄钟》等音乐理论核心期刊的主编、副主编及学校代表,齐聚新疆师范大学音乐学院进行工作研讨。
简介:一、大三弦的特点和极限性三弦是我国古老的民族乐器之一。它由于采用坚硬的木料作鼓头,两面蒙上蟒蛇皮,琴柄很长,没有品等构造上的特点,加上现代采用钢丝弦,这就使它除了具有节奏鲜明、有独特的句逗形式等弹拨乐器所共有的特点之外,还具有它自身的特点。这就是
简介:为激励青年戏剧学者,弘扬中华戏剧研究,2018年10月12-13日,《文化遗产》《中华戏曲》《戏曲与俗文学研究》《戏曲艺术》《戏曲研究》《戏剧》《戏剧与影视评论》《戏剧艺术》《南大戏剧论丛》(以刊名笔画为序)九家戏剧学刊在中山大学中国非物质文化遗产研究中心召开联席会议,决定设立“中华戏剧学刊青年优秀论文”奖,并从2017年上述期刊所发表戏剧论文中评选出9篇论文为2017年度“中华戏剧学刊青年优秀论文”。
简介:在浩瀚的戏曲艺术大海里,多少表演艺术家用心血凝铸的万斛珍珠,闪灼着五彩缤纷的毫光。有的集珠成品,贮进了神圣的艺术殿堂,有的口传身授,溶入了后起者的心灵;然而,更多的却散积在艺海里边,或消融于巍巍礁林,或沉埋在莽莽沙滩……这严竣的历史敦促我们这些浮游在艺海里的有心人,品味,珍惜,拾缀,积累,然后将它公诸于世,让那奇异的珠光照射曲苑艺廊,为我们民族的精神宝库增添奇光异彩。
简介:以演唱、演奏为方式的表演实践,是音乐作品通向听众的必由之路和不可缺少的中介环节,也是音乐艺术不同于绘画、小说、诗歌等艺术的特征之所在。本文正是从这一基本事实出发,着重论述了演唱这个二度创作的内涵和在艺术、技术等方面的要求。
简介:耿生廉是中国当代的民族音乐理论家、音乐教育家。他从1954年春开始涉足中国民歌教学与研究至今,留下了许多教学与研究成果,铺设了一条富于特色的民族民间音乐教育传承之路,为中国传统音乐的发展做出了杰出的贡献。本文拟通过对耿生廉先生对中国民歌的研究与教学的简单回顾与梳理,来展示他在中国民歌园地的成就。
2003年度《中国音乐学》征订启示
歌曲二度创作中需要注意的问题
《戏曲研究》2017年度四大约稿专题
《戏曲研究》2019年度四大约稿专题
论音乐表演与教学中音乐的二度创作
2013年度中国戏曲学科发展研究报告
《戏曲研究》2018年度四大约稿专题
浅析声乐表演中二度创作的重要性
自我的迷失与回归--《日月谣》二度创作谈
探究唢呐演奏在二度创作中技术的把握
关于中国音乐教师教育质量保障体系的若干观点
论纯四度在民族化复调写作中的运用
2006年度音乐学术期刊工作会议简报
大三弦的改革和四度叠进定弦法
2017年度“中华戏剧学刊青年优秀论文”获奖名单
艺海珠光分外明——简论胡度同志“两录”的美学思想
论音乐的表演阐释——谈歌唱家的二度创作
表演系“中青年教师2006年度剧目实践汇报演出”
脚踏实地育新苗 民歌园里度春秋——耿生廉与民歌