简介：中国古代插图版画作为历史过程的文化生态，经历了一个动态积淀的过程。建安派、金陵派和徽州派是其中最有代表性的三大艺术流派：建安版画具有开创之功，而兼收并蓄的金陵版画则承上启下，徽州版画又后来居上。从早期以风格粗犷的建安版画为代表的民间趣味到以徽州版画为代表的温文尔雅的白描摹刻，从每页小图到有选择性的章节大图，中国古代版画图式的转换始终处于“雅”与“俗”的矛盾与交融之中。古代图书插图版画具有商业与文化的双重属性，是中国古代社会影响最大、传播最广、流通最快的一种大众图像，其图式的转换往往都带有鲜明的文化针对性，反映了古代社会文化传播和发展的规律与特征。

简介：人类各种各样的文化形态都是符号这种意义性质的集中体现。符号就是构成现实世界的基本元素。本文以＂符号＂为切入点审视当代中国画的创作,并以此为契机,分析＂符号＂的积极作用和弊端。

简介：表情符号是表达情感的网络视觉符号,并由小众行为发展为大众互动性的时尚潮流。表情符号的设计既要体现其文化价值,又要处理好表情符号的视觉生动性与语义的关系,并体现其易读性和形象性。设计表情符号在确立语义,融入角色,确定风格的同时,要把握好表情符号点、线、面设计的情感特点。

简介：作为日常生活的哈萨克民族工艺的装饰图案符号体系,形态丰富,形式多样,体现出哈萨克民族的社会结构、社会制度、生活态度、生活观念等社会文化,蕴涵着哈萨克民族的民俗、信仰、审美等精神文化。对哈萨克民族图案符号体系文化的阐释,不仅要对图案符号体系艺术本体进行分析,更重要的是对图案符号的创作者所存在的社会进行深入分析,从而理解哈萨克民族图案的审美特点和文化内涵。

简介：1绘画语言比较表面,也比较窄,它并不是绘画的根本问题。但在上世纪80年代初,那确实是个有火气的问题。激进的观点认为绘画语言的类型之间有高低,"表现的"高于"写实的","抽象的"高于"表现的",认为艺术家越富于创造性,他的绘画语言就距离视觉真实越远。相反的观点认为语言探索,应该在写实里面进行,写实之外的探索大逆不道,至少有害无益。对立双方各执一词,都很难让我信服。我相信艺术总是发展的、变化着的。但也不至于为了发展探索就"一把火烧掉卢浮宫"吧?我很迷恋遗产老画,但也未必就"三百年前怎么素描

简介：伴随着新的生活方式,中国民间剪纸不仅面貌发生了转变,而且传承方式也发生了改变。传统民间剪纸是通过母女之间、婆媳之间、村内剪花巧手和劳动妇女之间以口口相传的方式一辈又一辈地传承着。而新剪纸的传承方式打破了这一局限,它产生了教材和＂作品集＂,以出版的方式扩大传播,参与创作人员更加广泛,作者有作品意识与署名权,在传承方式上发生了质的改变,使得新剪纸作品提升到与主流文化艺术相提并论的地位。

简介：金农，钱塘人，字寿门，一字司农，生于康熙二十六年，卒于乾隆二十九年。生前别号甚多，常用的有：冬心先生、昔耶居士、稽留山民、曲江外史等。是“扬州八怪”中极富典型性一位。

简介：平和朴素的生活，使我体验到生命的意义，平淡的日子，使我感觉到呼吸的自然、活着的真实和坦然，有了几分对艺术的执着。当我在现代艺术面前顶礼膜拜的时候，后现代艺术已来到身旁，并赋予艺术新观念、新形象、新感觉，使我如饥似渴地吮吸着新的艺术思想、观念。

简介：中国当代艺术突然火了。原来，“当代艺术”是一个另类的概念，大凡故意把正常的画画歪，大胆颠覆日常的真善美，挑战人们欣赏习惯的，未被主流美术圈认可的艺术现象和作品皆可归入当代艺术。原本，谁也不知道它的未来是什么样，可今年3月底以来，纽约苏富比的亚洲当代艺术专场爆出惊人成交价格以及成交率，让许多人惊呆了，更多的人开始从怀疑转变为痛苦的思考，到底是自己的审美出了问题呢？还是市场被卷入一场人造的时尚洪流？

简介：探讨标点符号作为图形元素和平面设计的关系,指出其作为图形元素的特性:普遍性,认知性,独特性,文化性,简洁性。设计中标点符号运用的几种形式。阐述了对标点符号的图形研究使设计者更好运用其特性来表现人——设计——环境——社会——自然之间的关系。

简介：现代语境下Ⅵ作为一种视觉体系的标识，其抽象的“符号意义”依托服装这一“物”的载体，建构了更为直观化、多元化、系统化的新设计理念，尤其以职业装方面涉及最为紧密。本文旨在反观Ⅵ符号学定义的哲学视角，来深入研究Ⅵ元素在职业制服中的设计理论应用，不仅是设计形式上的延展性创新，更具有极其重要的社会学意义。

简介：　　意大利设计师吉奥·庞蒂曾经说过:本上传统的设计语汇将成为一个国家设计的重要纬度.贝尼·斯帕克也说过:德国以科学的名义出售设计,意大利以艺术的名义出售设计,斯堪的纳维亚以手工艺的名义出售设计,美国则以商业的名义出售设计……这些"名义"的内涵体现的实则民族本土的设计文化.如今,民族文化显示出对当代设计发展的巨大作用.它不仅能体现一个民族的文化语义和美学内涵,更能成为一个民族或国家文化形象的重要标志.……

简介：威廉·塔克（WilliamTuCker）的《雕塑的语言》（THELANGUAGEOFSCULPTURE）成书于20世纪70年代，尽管至今已经近50年，2017年此书中文版出版，读来仍然让笔者兴奋不已。

简介：绘画的发展离不开颜料技术的进步，事实上任何一种艺术媒介的进步都伴随着材料媒介的变化。而颜料作为绘画的重要材料和手段，更承载视觉媒介的功能。如何使用颜料，怎样看到颜色也成为了当代艺术，尤其是当代绘画的一个重要议题。那么一个问题产生了，什么是颜料？什么是颜色？

简介：近年来，中国当代油画出现了不少以各种个性化笔触来表现物象的作品。在油画语言的研究领域中，笔触一直是艺术家不可回避的一个重要的问题。因为笔触承载着丰富的审美内涵，笔触可以投射出艺术家独特的个性情感与精神。

简介：水墨语言在新的语境下不断变化,是中国画的身份象征也是个人风格的体现。李慧在不断探索水墨语言的过程中,融入更丰富的含义和个人经验。对于传统与当代,具象造型与抽象语言,她有着自己的态度和处理方法。

简介：本文以“文革”平面设计艺术为切入点．来整理和分析“文革”期间一切和视觉有是的文化．由“文革”时期平面设计艺术中符号化的构成形式来审视“文革”中传统绘画和大众视觉艺术形武之间的关系，将美术与设计两者统一纳入到“视觉识别系统”的语境里，从而有助于总结归纳最能代表“文革”的典型视觉形象。

简介：齐鹏在上世纪80年代中期即有画名。后又到中央美院国画系深造，师从贾又福、张凭、王镛等著名画家。名门名师造就她的艺术得到长足的进展，至90年代艺术面貌形成，风格逐渐显现。之后在中国美术馆、革命历史博物馆举办个人美展，获得很大成功，得到了日本著名评论家日夏露彦，中国评论家蔡若虹、水天中，画家何海霞、贾又福等美术界权威人士的好评；再之后她携画赴美国、日本展出，获得西方专业界和媒体的赞誉。作为一个画家到了可以说是达到了事业的兴盛时期了，

简介：当今社会,各种思想潮流涌现出来。特别是享乐主义文化在当代极为流行,基弗艺术犹如一股清泉,给当代艺术注入了非同一般的意义。作品之中所运用的符号意义,不仅仅是表达了作者本身对民族与宗教的理解,更是上升到了对人类文化与命运的关怀与思考。

简介：二里头文化或夏代有没有文字?这是学术界探讨已久的问题。早在三十年代,古文字学家唐兰先生即认为我国在夏代初年就有了文字。后来,郭沫若先生更认为仰韶文化和龙山文化『彩陶和黑陶上的刻画应该就是汉字的原始阶段。』而另有学者则至今对夏代有文字持怀疑乃至否定的态度。如王玉哲先生即倾向于认为『夏族在当时可能还未行用文字』,但他承认『同时代的先商文化已经有文字了』