简介：我们看景物有两种情况：一是物体愈远,它的形体愈小,这是最基本的透视,即形体透视,也称几何透视;二是物体的色彩因远近而呈现不同的变化,即色彩透视或空间透视,本文主要谈的是绘画色彩的空间透视。人们常说,色彩透视的作用和形体透视是相等的。因为物体的远近感觉,是不能完全凭线条和形体充分表现出来的,而且我们辨别远近时,

简介：玛霄瑞·希克[MarjorieSchick]是美国知名雕塑及首饰艺术家，在她的身体艺术和行动艺术中，她视身体为“有生命的雕塑”，并创造了可以佩带的雕塑作品。在上世纪60到90年代期间，她专注于雕塑与身体、材料和形、美学观点和佩带方式之间的空间艺术探索，强调运用作品的尺寸和三维空间的变化来有意识的打破可佩带作品的界限。

简介：在欧洲油画艺术走过600年的历程并已发展到相当高度而要从艺坛中心转向边缘的情况下,中国的油画艺术是否还有继续发展的空间？这是油画家们最为关心的课题。特别是在前几年,西方艺术界有着＂绘画已经死亡＂、架上绘画消亡论等说法,曾经引起我国一些艺术家的困惑和迷茫。且不论在西方这样的说法是否正确与客观,是否仅是西方一些业内人士的片面观点;在中国文化环境中发展起来的油画艺术有着不同文化背景和社会状况,上述观点是否适用,则要由我国精神文化的需要来决定。我十分同意靳尚谊所说的：一种艺术形式是否能延续下去,取决于两点：一是这种艺术在中国土地上还有没有自身成长和发展的空间,

简介：一、禅宗的审美意识1、禅宗美学的理念禅，可理解为“静虑”、“思维修”、“弃恶”等。也就是在生活中怀有一颗宁静质朴的心，修正并抛弃错误的思维和恶念。禅学主要是通过静悟与修禅两种方式，来使人体会心灵的本真，而后，顿悟自身的佛果。禅宗，是佛教的一个分支，是中国化的、精神现象的哲学理念，在很大程度上表现出了佛学与中国传统思想相互交流的显著特征。从美学角度看，禅宗继承吸取了中国道家自然观的很多思想，提出了“梵我合一”、“天人合一”的观点，即万物皆空、以心为本、人与自然和谐统一的关系。因此禅宗美学非常欣赏强调自然美，希望用最简单纯净的语言来表现出大自然的广饶与秀逸。

简介：狂放的笔触,艳丽的色彩,细密的线条,旋动的体块……一幅幅作品刺激着人的视觉神经,调动着人的情绪、情感。或让人畅快、让人神往,或让人缠绵、让人纠结。生命的喷发,精神的向往、灵魂的升腾……这就是汪京元三界空间抽象绘画艺术带给人的感受。也许你暂时看不懂这些绘画,但这些作品一定会给你留下思考。他为什么会这样画呢?这些作品究竟表现了什么呢?抽象绘画艺术的创始人康定斯基在他的《艺术中的精神》里认为精神(灵魂)是世界的本原,物质只是蒙在真实世界上的一层面纱,人们只有透过面纱才能看到闪光的

简介：我们所处的现代社会是需要各种人才的社会，这就要求教育必须促进每个人各种智力的全面发展．让个性得到充分的发展和张扬。因此．在欣赏·评述课中还要注意调动学生的视觉、听觉、味觉、触觉等多种感官全身心投入，产生美感体验．创设“说一说”、”画一画”、“演一演”等多种教学形式让欣赏活动变得自然，丰富多彩．

简介：本文从探讨城市公共景观空间中形体所表达的语义入手,分别从城市公共空间的人性化活动尺度、场地规划尺度和城市尺度三个层面出发,初步分析了不同尺度下景观设计的形态构成依据。

简介：在中国雕塑界，朱尚熹在雕塑的形体与空间研究方面，将理论探讨和创作实践结合在一起，双向深入，齐头并进，特色鲜明，自成一家。