简介：<正>携新专辑《BlackEyes》回归的女子组合T-ara。在韩国开始音乐活动的同时,她们也在日本发行了新单曲,在今后一段时间内,T-ara将彻底变成空中飞人。不仅在韩日两国,她们的野心已经瞄准了整个亚洲。放弃了出席年末颁奖礼的T-ara,誓要跻身韩流代表组合之列……

简介：<正>敦煌乐谱各曲中有诸多的"T"符号,[日]林谦三释此号为"停弹",他在《敦煌琵琶谱解读研究》一书中认为"正相当于休止符,有时也可作延长记号看"。在1955—1957年的译谱中,他对此号空缺不译,在1969年的译谱中以"’"号取代。叶栋和何昌林在译谱中将此号译作时值不固定的自由延长((?))。陈应时在《敦煌乐谱新解》一文中认为是"大住号","此号本身无音高,仅占一个字的时值。"而且认为"大住号只有增时而无休止符的意义"。因而他把"凡正常音高谱字带此号者,我均译作二分音符"。从上诸说可以看出,对

简介：俞绂棠是我国近代启蒙音乐教育家、艺术家李叔同——弘一大师的再传弟子；是音乐教育家刘质平的学生。俞绂棠牢记师训、继承师愿，将自己一生投入到现代音乐事业的发展中，并在音乐创作、音乐教育等领域作出了显著贡献。

简介：钢琴艺术中的钢琴伴奏，可以说贯穿整个西方音乐发展史，钢琴无论是在自身材质功能上还是演奏技术上都体现出每个重要音乐时期的特征。而在中国，它的发展也是有目共睹的，在西方发展的基础上，融入了中国的民族音乐文化艺术，产生了大量钢琴与中国声乐作品融合的艺术精品。探索分析钢琴伴奏的中国化，成为中国文化艺术走向世界的重要课题之一。

简介：李叔同是我国近代著名的启蒙音乐教育家.他一生大致经历了五个阶段,即天津时期、上海时期、留学日本、音乐教育时期、出家时期.其一生的音乐贡献,主要是首创《音乐小杂志》、学堂乐歌创作、佛教歌曲创作和启蒙音乐教育.

简介：黄梅戏由一种名不见经传的地方小戏发展成为我国五大戏曲剧种之一，除因其具有优美的曲调、抒情的风格、通俗的色彩、开放性和包容性等自身特色之外，与影视媒体的传播有着密切关系。

简介：殷商时期标志着中国进入文明社会的门槛，以尊神重鬼为该时期的文化特征，以神为本的文化逐渐开始向以人为本的文化过渡。古代先哲们以探讨和解说音乐沟通天人理论为切入点，引发了古人对音乐与个体、音乐与社会、音乐与宇宙关系的思考，尽管此时对音乐作用的认识带有浓重的神学色彩，但已经认识到音乐与自然、音乐与社会、音乐与人有着某种密切的联系，从而开启了我国古代探索音乐心理思想的大门。

简介：音乐治疗是对身心受到损害和情绪失调的人的机能进行干预的有效途径。音乐治疗的价值不以所使用的音乐为目的，它的价值体现在音乐对人类身心的影响效果，从而形成了音乐治疗的基础。音乐治疗随着时代的发展和医疗技术等领域的进步而发生变化。

简介：三、本时期的民族器乐创作优秀的音乐作品大都具有传统人文精神与时代理念相结合的禀性。中国民族器乐在20世纪初西方音乐全面影响的时代背景下，当时音乐界人士清醒地看到了其在音乐创作上的薄弱与不足。熟谙国乐又专习过西乐的吴伯超认为：“我国的国乐合奏，各种乐器，都奏同样的音、曲调及节奏，未免过于单纯，没有雄厚清妙融协谐和的情味；并且各种乐器的音色、音质的特长，也无从表现。”

简介：古钢琴对现代钢琴的诞生有着直接的影响,表现在现代钢琴继承了古钢琴的内部发声原理和外部形状结构。意大利人克里斯托福里制成了世界上第一架钢琴,从此开启了钢琴艺术的新纪元,并逐渐成为了西方音乐文化的重要象征。三百年以来,许多作曲家创作了大量的钢琴作品,许多钢琴作品经过演奏家无与伦比的演绎,创造了美妙绝伦的音乐世界。

简介：文章以轮廓分析法为出发点,详细阐述建立在音乐轨迹概念上,采用拟合曲线为音乐作品建模,以实现一种可视化的分析途径与表达方式。该文主要内容有:作为理论背景的轮廓分析法简要介绍和该分析法的理论论证、阐述,包括音乐轨迹概念、音乐参数标准数据格式转换、轨迹的函数和曲线拟合、轨迹的转换模型等。

简介：学习音乐知识——力度记号“f”和“P”。学习力度记号“f”和“P”是在一年级阶段初步感知音的强弱基础上，通过多次音乐教学实践活动加深对音的强弱感受之后进行新课教授。

简介：文章提出现代音乐家以十年为一代，论述了现代中国20世纪以来的十二代音乐家，即从沈心工到郎朗，他们的艺术活动所处的的历史背景和艺术轨迹，他们在音乐艺术领域的贡献，探讨了他们的历史定位，并探讨中国现代音乐在21世纪的发展前程。

简介：CPE·巴赫不但是一名作曲家,而且也是一名钢琴演奏家、钢琴教育的开拓者。他一生创作了大量器乐奏鸣曲、协奏曲、交响曲等,他还创作了许多历史性的钢琴演奏艺术的理论巨著,有的是最早的钢琴理论教学理论著作、有的是当时的权威著作。本文以史论的形式简单扼要向大家论述CPE·巴赫的创作风格及作为钢琴教育开拓者的艺术成就。

简介：五星红旗在共和国的晴空里已经飘扬了六十个春秋。六十载的岁月足迹，既留在了一代又一代儿女们难以忘怀的记忆里，又烙印在一曲又一曲口口相传的歌声中。

简介：中国戏曲是“晚熟”的艺术，从萌发到定型是一个漫长的过程。总结戏曲形成前期音乐艺术的发展历程，发现：从歌舞向戏曲嬗变的过程呈现出双层轨迹，轨迹之一是“歌舞——大曲”的发展路径，这是一个“综合一分化一再综合”的过程，它彰显了歌舞大曲对戏曲音乐体制的全面构建。轨迹之二是“歌舞——歌舞戏”的发展路径，这是一个不断继承合理内核，替换非戏剧性要素的过程。

简介：1949年之前的中国音乐期刊经历蹒跚起步、初创收获、多样发展、繁荣壮大的阶段，成为中国近现代社会发展历史背景下的一个微观文化现象，同时也是中国近现代音乐历史长河中一笔丰硕的财产。音乐期刊以音乐界的一切事物为研究对象，作为传播音乐知识、实现音乐交流的平台，它自身又具有独特的特点。中国音乐期刊在历经西方音乐文化传播与中国传统音乐文化复兴的两大过程后，使两者兼容并蓄、相互渗透，产生了一条自身所独有的道路。

简介：我曾在中央人民广播电台从事曲艺编辑工作37年，退休后又被中央电视台“曲苑杂坛”栏目组聘用了3年，一直主抓相声。改革开放30年我国各个方面都取得天翻地覆的变化，以听为主的视听艺术——相声，也取得了可喜的成绩。我想从媒体的角度来试谈改革开放30年相声发展的轨迹，顺便再谈谈我对相声发展的几点想法和希望。

简介：C.P.E巴赫是“北德乐派”的代表作曲家。作为一个伟大的音乐家，他不仅继承和发展了其父约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的音乐创作风格，而且教出了象贝多芬这样的一代钢琴大师。作为一个伟大的作曲家，音乐史上已有记载，而他在钢琴教学上的伟大成就至今少有记述。本文着重研究他在钢琴教学上的贡献。

简介：本文欲从东路二人台演出场地为切入点,分析演出场地变迁中二人台艺术形式的继承和演变,而这种变迁在一定程度上反映出二人台发展过程中欣赏群体的需求和认可,正是这样的民俗文化功能,推动并考验着东路二人台未来的发展。