简介：根据心理学测试,进入人类大脑的信息约有85%来自眼睛。也就是说,人的视觉对信息的获取占有绝对的优势。视觉是信息的接受器和信息的初级加工厂,可以把物理对象组织成有意味的视觉形象和概念。所以说视觉体验决不简单地等同于视觉器官及其特征功能,而是由视觉器官通过对光的感受获得对客观物体的映像,进而形成心理感受。画册设计是用艺术的手法体验信息,与人们的生活息息相关的设计,其本质在于创造。本文试图从视觉体验的角度去分析视觉生理、视觉流程、视觉心理与画册设计的密切关系,以期更好地把握画册设计的艺术表现手法和内涵特征。

简介：现代旅游的前身应是17世纪末在贵族与上流社会中兴起的＂大旅游（TheGrandTour,又译壮游）,此时,旅游尚未能成为大多数人的重要生活方式.进入现代社会之后,旅游逐渐成为一种＂社会事实＂.

简介：书籍是一个立体的、多面的、动态的整体空间,在设计中要充分重视对设计的秩序、空间、时间的驾驭以及对视觉流程和审美心理的把握,给读者营造出愉悦的视觉空间。

简介：印裔英国作家V．S奈保尔的《抵达之谜》通过对杂糅视觉体验的不断思考，获得了一种既是感官体验又是心理经验的，既源于真切感受又源于潜在记忆的新型叙事。本文对书中所着力凸现的三种特殊观看方式——技术性观视、陌生人观视、经验式观视进行了逐一的论述，进而展示其杂糅视觉体验的形成机制。

简介：<正>"谷歌眼镜"是谷歌公司开发的一款"小而强大"的智能眼镜,包含了很多高科技,包括蓝牙、Wi-Fi、扬声器、照相机、麦克风、触摸盘和帮助你探测倾斜度的陀螺仪。眼镜外观类似一个环绕式眼镜,其中一个镜片和你手指大小类似、具有微型显示屏的功能。眼镜可将信息传送至镜片,并且允许穿戴用户通过声音控制收发信息。谷歌眼镜看似所有的设计都非常贴近使用,尽量不影响到日常生活。这种想法虽然不错,

简介：引言对于博物馆来说,文物照片或藏品照片是广泛应用的形象资料,无论是出版藏品画册、研究论著,还是制作展览、陈列,都离不开文物照片.对于文物考古学的研究来说,也是这样,从考古学发掘报告、到考古学研究论著,都是需要使用大量文物照片的.所以文物照片是展示、介绍文物本身所负载的信息的重要手段.把文物照片拍好,对于很好地完成文物照片的使命具有重要意义.

简介：传统的视觉艺术是以画面好不好看为标准,但在今天,仅仅取悦眼球的艺术已经不能满足当代艺术家的视觉需求。在这个图像整合的时代,艺术家根据自己的情感,把各种适合自己的绘画语言重新排列组合,诞生出种种新的艺术形式,并用这些绘画语言来传达情感。视觉艺术会从一开始的二维平面享受,逐渐发展成一个三维立体体验模式,即由眼睛传输给大脑,让观者去猜测画面所表现的内容,而不再是传统的叙事性的画面,艺术家们更多的是“玩味”绘画语言,用绘画语言去诠释自己的情感。这也让观众以自己的方式去悟会艺术,从接受美学的角度出发,这也符合审美的需求。绘画或许会发展到对身体触觉的体验,让身体一同去感受艺术的魅力,让观众能切身参与到你的情感中。

简介：摘要体验营销与品牌建构的崛起，推动着全球的营销正经历一场革命，使传统营销的原则和模式成为历史，彻底改变市场营销的面貌。

简介：从丹麦设计师阿斯特丽德·克罗格(AstridKrogh)的设计艺术中,可以看到艺术与设计的完美结合,她的诸多作品无疑为现代壁画艺术的创作带来了重要的启迪。本文从现代壁画艺术中新的技术和材料的综合运用、与环境的协调以及探索新的视觉效果三方面对壁画艺术中的设计创新作了论述。

简介：上上网、看看电视、玩玩游戏……越来越多的年轻人开始迷恋上足不出户宅人的生活。互联网让他们随时和外界保持联系。电视也是不可或缺的娱乐设备．不过PC、电视．再加上一堆游戏设备，本来迷你的单身公寓就颇感拥挤了。而将电视功能融入PC显示器中。再配上遥控板操作，是不是更符合宅人们的胃口呢？

简介：在版画创作中重视图式设计具有独特的价值.重新解读图式的概念,并对其进行理性的分析和研究,更有助于版画的创新与发展.如何平衡版画的纯工作理念、图式设计与技术三者之间的关系,强调作品视觉传达与视觉体验的功能及重要性,是版画创作者在新时期需要面对的新课题.

简介：摘要：在UI设计中，用户的视觉效果体验是首先需要考虑的问题，设计师要注重视觉思维在UI设计中的重要作用，突显设计效果的分明层次与丰富内涵。在UI视觉效果设计的过程中，设计师要重点把握色彩、图形、文字的因素的搭配协调问题，以便完美呈现视觉设计中的丰富效果。本文阐述了用户交互体验与视觉思维间的联系，视觉思维方式在用户交互UI设计中的实际应用及视觉思维在UI交互体验设计中的发展趋势及可用性测试下的用户交互体验保障，希望对我国UI设计的发展起到一定参考作用。

简介：摘要：在新媒体时代的不断发展下，人们对于“美”的要求逐渐提升，为了能够更好的满足人们的美感要求以及顺应时代的发展潮流，UI设计随着进行创新和改善，将原本界面设计中不符合现代人审美的部分进行去除，留下能够一眼就吸引住人们的视觉的部分，并在其中加入一些个性化的元素，使新媒体时代UI设计中交互视觉体验更好的发展，

简介：中国是期刊出版大国,每年有总印数30多亿册的近万种各类杂志面世,杂志已渗透到大众生活的方方面面。在人们杂志消费需求日益扩大的今天,如何更好地提升杂志版面的设计水平,更好地服务于读者并满足市场的需求,是一个极有意义的时代课题。文章以视觉引导设计和视觉阅读体验为研究视角,旨在探讨杂志版面设计的新趋势与新理念,并更深层次地思考在为读者提供丰富阅读内容的同时,杂志如何通过版面设计提供给读者更多的阅读体验和艺术跨界体验,从而进一步拓展杂志版面设计的广度和深度。

简介：“沉浸式体验”自古至今一直是艺术创作者孜孜追求的灵光,从最初利用绘画、摄影、影像等“局部”之和,再到虚拟现实等高新媒介在主题乐园、美术馆的有益补充,构成“整体”的“沉浸式体验”在视觉文化中的呈现已是叹为观止。在可预见的未来,我们将很快会体验到一种超越传统视觉艺术的艺术。然而,须得提防过于强调纯粹感官体验和艺术表面化的陷阱,任何媒介的使用只是开启“沉浸式体验”的辅助手段,唯有艺术工作者创作的优秀且有深度的主题和内容才是最易于令人沉浸其中的。

简介：由广东省文化厅、广州美术学院主办．广东省教育厅指导．广东美协少儿艺委会、广州美术学院美术教育研究所、广东教育学会民办教育专业委员会、番禺区民办教育协会协办．杨之光美术中心承办的“创意摇篮——少儿TCT视觉体验与互动“大型主题展览．是继2009年广东省委宣传部主办的“与时代同行——杨之光从艺从教六十年暨杨之光美术中心作品展”在北京的中国最高艺术殿堂——

简介：摘要：随着我国新媒体技术的快速发展，在视觉传达设计过程中，将这两者有机结合，以达到传达信息的最佳效果，给受众更好的体验。方法-本文分析了新媒体时代下通感体验的表达基础和表达形式，以及视觉传达设计因媒介转变衍生出的创新设计形式，并以此为立足点探讨了新媒体时代下视觉传达中通感体验的设计方法。

简介：艺术是一本打开的审美心理学。创作主体对客体的审美心理体验越丰富、越细腻，其作品就越有看头，越值得玩味。而审美心理体验的深度、广度，是因人而异的，饱经沧桑的老人与人生阅历尚浅的少年对同一事物的审美心理体验会大不相同，就是相同年龄段的人也会因文化素养、审美经验的不同，而对同一事物产生不同的审美心理体验。因此，我们常说“工夫在画外”，意在强调艺术家要不断提高综合素养。因为综合素养会直接间接的作用于艺术家的审美心理体验并从而影响创作。

简介：摘要：以学科定位的角度来看，环境艺术设计是一个知识覆盖面较广的综合学科，它涵盖了包括建筑学、环境行为学、美学、生态学以及计算机学科等多个学科。以计算机技术、数字模型技术、虚拟现实技术为代表的计算机新技术在当下环境艺术设计实践中应用很广阔，这些数字化技术以更高时效、更强交互体验的技术优势有效推动了环境艺术设计水平的提升。现代环境艺术设计中经常应用到感官体验模型以增强设计方案的真实感，通过数字技术将设计方案情景化，将扁平的二维设计图纸变成触觉与视觉的沉浸式空间体验，增强设计方案的交互体验感，以此来让用户更切实的去评价和感受设计作品，从而推动设计水平的提高。

简介：摘要：21世纪以来，视觉传达广泛兴起，大量的应用于报刊杂志、电视电影、数字媒体等设计上，给人直观、难以忘怀的视觉冲击，让人记住画面所要表达的主题思想，从而达到宣传、推广等效果。随着社会的进步，视觉传达设计人才日益缺乏，如何提高视觉传达教学质量、培养社会需要的人才，成为当前高校面临的一个重要课题。基于此，本文将对体验式教学法在视觉传达教学中的应用进行分析。