简介：<正>传统民间说唱艺术包括鼓曲类、评书评话类、快板快书类、相声类、弹词类、琴书类、牌子曲类、杂曲类、走唱类等10余种,堪称为中国艺术的母体,对各种艺术形式影响巨大。中国的小说即源于早期的说书,诸宫调等说唱艺术形式孕育了中国戏曲。同时,说唱艺术对传统音乐、舞蹈等艺术也有明显影响,因而研究说唱艺术价值重大。一、传统民间说唱艺术在明地上的经营民间传统说唱艺术主要生存在"明地"上。所谓

简介：

简介：

简介：摘要 :说唱音乐品种丰富，独具特色，它是中华民族特有的一种集文学、音乐、表演三位一体的综合艺术形式，是一个民间音乐门类。说唱音乐的发展经历了漫长的发展过程。每个历史时期都有代表自己发展特征的形式出现。 本文主要 通过时间顺序，简要的说明了说唱音乐在每个历史时期代表自己发展特征的形式以及说唱音乐的发展过程。

简介：宋代宫廷盛行大曲摘遍,民间则是歌词、叫声、小唱、嘌唱、唱赚、鼓子词、诸宫调、杂剧等说唱表演艺术日益兴盛,在瓦舍勾栏竞相演出。说唱艺人在日常的表演之中,研究琢磨演唱艺术与歌唱技巧,促使民间说唱艺术在继承前代音乐的基础上,在主奏乐器、伴奏体制、声乐歌法上均显示出新的特点,并在声乐与器乐的配合上得到迅速发展。

简介：在民间文化资源中，民间说唱艺术应该是最为丰富的资源之一，它进入当代小说，对当代小．说创作产生的影响值得我们关注。正如阿诺德·豪泽尔说：“精英艺术、民间艺术和通俗艺术的概念都是理想化的概念；其实它们很少以纯粹的形式出现。艺术史上出现的艺术样式几乎都是混杂形式。当代小说在50年代开始就有一种民间化的倾向，到了80年代寻根文学又得到了一次自觉的提升，到90年代成为很普遍的现象。这样一种精英艺术、民间艺术和通俗艺术融合化的发展趋势（我称之为民间化趋向）是颇为值得关注的。

简介：本文着重论述维吾尔族民间艺人在维吾尔族民间文化中所处的重要地位，阐述与分析历史上维吾尔民间艺人的演变形式，民间艺人的性格特点，民间艺人的创造特点以及广大维吾尔族人们对民间艺人的要求等内容。

简介：摘要：本文对说唱音乐进行界定，简要分析说唱音乐与民歌、说唱音乐与戏曲的区别。从说唱音乐的内容生产、观众拓展及营销手段三方面探析说唱音乐的继承与创新，望其更好的发挥特定社会文化功能。

简介：史诗《格萨尔》主要流传于西藏、青海、甘肃、四川、云南等地。据统计，成文的定本约百余部，总字数在二千万字以上。遗憾的是，这百余部定本只有文字记录，很少有曲谱记录。研究也多在文学方面，缺乏音乐学方面的研究，这不能不说是一种缺憾。在很大程度上，直接影响到对...

简介：祝赞词是藏族极其珍贵的口头文化遗产，它与藏民族的信仰、民俗、仪式、节日等关系密切。婚礼祝赞词和宗教仪式上的宝剑颂经久不衰，保持了旺盛的生命力。本文从多维视角对其进行了介绍和探讨。

简介：中国东部蒙古族民间说唱艺术考略王迅中国蒙古族是民间说唱艺术有辉煌成就的民族。闻名世界的中国三大史诗有两部（１０万诗行的《江格尔》与３万诗行的《格斯尔传》）①）一生、流传于蒙古草原。还有一个非常丰富的民间史诗、民间叙事诗群在蒙古族说唱艺术中闪烁光辉。从...

简介：歌曲是最动人的语言，是综合的艺术体裁，包含音乐性与文学性。它有自己的风格、自己的情感及自己的味道。由于歌曲分类的依据不同，形成了多种多样的艺术形式，但无论是哪一种形式，民族民间音乐的风格特色都或多或少存在于其中。而在这不同体裁的民族民间音乐中，说唱、戏曲音乐在我国民族的艺术宝库中占有相当重要的地位，它们是说白、唱腔、表作，音乐、舞蹈、戏剧的综合艺术。将说唱、戏曲音乐的元素融入到歌曲的创作中，是近代以来歌曲音乐创作中一个值得关注的现象。它以说唱、戏曲的特性音调作为旋律基础采用说唱、戏睦的程式、发展手法，借鉴一些现代西方音乐作曲技法，采用美声、民族、通俗音乐的风格形式及演唱方法，具有鲜明的民族气息和明朗向上的基调，具有追求优美旋律和意境的中国人的表情方式和审美习惯，并在社会上广泛流行。

简介：摘要:随着目前科技发展而带动娱乐产业的更新换代，中国流行音乐市场迅速崛起，成为了现在中国社会上的主流音乐风格。而当代的青年人对于中国传统音乐的艺术形式了解度则远低于流行音乐，可见其形势之严峻，这对于中国传统民族音乐的发展是十分不利的。但是中国传统音乐是独属于中国的音乐文化，作为新时代的中国青年，我们有责任和义务去弘扬、宣传中国传统的民族音乐，去保护独属于中国的音乐文化符号。本文将以东北地区的“二人转”艺术为例，进一步阐述中国民间音乐的现状及提出一些科学的解决方案与对策。

简介：中国鼓词是文学、音乐和表演三种艺术结合，而以文学为主的说唱艺术。鼓词历史十分悠久，既是我国具有独特艺术风格的“活态”文化遗存，也是人类文化传承的重要组成部分，其独特的艺术价值引起了国内外学者较为广泛的关注。为了知往鉴今，以启未来，本文重点基于CNKI中1956—2016年间鼓词研究文献，运用科学计量学理论，通过数据挖掘得到相关科学知识图谱，并分析其全景式图谱特征及文献的内在规律，探讨相关研究热点、存在的普遍局限性和今后的研究方向，为多学科交叉融合研究提供可资借鉴的依据。

简介：满族民间说唱艺术系统是一个艺术展演流布的体系,也是满族文化历史的象征性意义体系.其作为原生态的民艺样态,具有极大的研究价值.由何晓芳主编的《满族民间说唱艺术研究》（下文简称《说唱研究》）一书是致力于这方面研究的优秀之作.全书结构简洁明了,内容充实深入,对满族民间说唱艺术作了系统而翔实的阐发,“力求多元、立体、全面地审视满族民间说唱艺术这一珍贵的精神文化遗产”。

简介：

简介：“不同指挥跟他们一起合作声音都差不了多远。但有两个人他们真的把维也纳爱乐改过来了，一个是卡洛斯·克莱伯，另一个就是美国人伯恩斯坦。他晚年跟维也纳爱乐的合作也达到了一个人性及至的境界，比如他晚年的马勒，出来的已经不仅仅是音乐，而更有一种夸张的人性的表达，听起来让人有触电般的感觉，然后不自觉地涌出热泪。我曾经在美国的时候买了很多伯恩斯坦在国内买不到的唱片。其中一张是伯恩斯坦当年顶替瓦尔特成名的那次演出，虽然音效很差，

简介：近半个世纪以来,在四川发现了许多造型生动的汉代说唱陶俑。说唱艺术是广泛流行于民间的一种文字表现形式,是中华民族声乐表演的重要来源之一,而说唱俑就是中国古代说唱艺术的具体体现。虽然关于汉代四川地区的音乐情况少见于专门文献的记载,但是,汉代说唱俑在四川的大量发现以及散见于史籍之中的一些零星记载证明,当时的四川经济很发达,音乐很普及,且有较高的水准。

简介：摘要：新课改背景下，初中音乐课的开展受到了广泛关注，上好说唱音乐欣赏课有助于学生缓解学习压力、陶冶情操，促进学生综合发展。为此，在开展初中说唱音乐欣赏课教学的时候，教师需要立足于《音乐课程标准》，结合学生学习实际，明确教学目的、深入研讨教材内容、科学选择教学方式，从而妥善处理好说唱音乐欣赏和当下流行音乐的关系，增添课堂趣味性，提高教学实效。

简介：四鼓词鼓词,又称湖北大鼓或打鼓说书,考其渊源,由来已久,唐代的变文,宋代的陶真,明清的弹词等说唱文学,与它的关系极为密切。在北宋就出现了叙事鼓子词,它是在歌唱时用鼓伴奏的曲艺,当时流行的作品有欧阳修《十二月鼓子词》,吕渭老《圣洁鼓子词》,元微之《崔莺莺商调蝶恋花鼓子词》等。《东京梦华录注》记北宋先都开封类似打鼓说书的“讲史”有四家,分别说传奇公案、铁骑儿、佛经、史书等。陆游《剑南诗稿》中《小舟游近村》之三云:“斜阳古柳赵家庄,负鼓盲翁正作场,死后是非谁管得,满村听说蔡中郎。”这首诗虽未说明是打鼓说书,但与这种曲艺演唱形式是相近的。明末清初贾凫西作有《木皮散人鼓词》,徐珂在《清稗类钞》中,记清代“唱鼓词者,小鼓一具,配以三弦,谓之鼓词。亦有仅一人者,京津有之。”