简介：

简介：本文以近年来西游题材的改编为例,探讨这种“经典改造”的表现,进而试图研究这一改造的困境和得失.华语大片对中国经典文本进行了西方式的改造,主要表现为故事主题、情节的西方式置换;影片伦理价值的西方式认同;对西方式神话世界的借用;以及西方电影元素的直接植入等.在形式上,对好莱坞电影技术的不断模仿,对3D技术的日益推崇,则体现为电影制作的技术至上原则.这种西方式改造策略不免使华语大片陷入了本土化传播和全球化传播的困境,奇观化和商业化策略也使华语大片陷入了消解经典和再造经典的困境.这种困境的摆脱需要华语电影的制作者们立足中华文化之根,回归艺术创新之源,有节制地利用好电影的最新技术,才能真正使传统经典不断在当代熠熠生辉.

简介：解放初期，上海文化管理部门接管了国民党官办和官僚资本占主要部分的电影制片机构，成立了国营上海电影制片厂。对私营制片机构，则允许并支持其继续拍片，以缓解电影市场求大于供的矛盾。然而，私营制片机构经济上大都入不敷出，拍摄的许多影片在思想倾向上也得不到新政权的认可，这两个原因导致了私营制片机构的迅速国有化。

简介：台湾环保类纪录片较大陆丰富,创作手段也更为多元.文章将以《看见台湾》等七部2000年后创作的台湾环保纪录片作为内容分析样本,结合电影的声音理论,探求海峡对岸的纪录片同行如何调动多元解说方案达成环保观念的有效传递.

简介：本文通过分析《天明》及其借鉴对象《忠节难全》之间的异同，表明前者在国家话语的建构上是失败的这种失败一方面是由于《天明》中的菱菱（黎莉莉饰）生活在社会的“假面”之下，无法像《忠节难全》中玛丽．科沃尔（玛琳·黛德丽饰）一样将自己真性情的一面释放出来，因而难以获得观众的认同；并且，菱菱作为窥淫对象的属性也淹没了影片赋予她的革命属性，另一方面，菱菱虽然拥有着一定的行动主权，但其主体视点的缺失则暴露了她的被动地位同时，在对“本色表演”与“善良女孩”推崇备至的观影环境下，菱菱身上的多重身份根本无法成功融合为一体，只能沦为一种奇观，而建构在这种奇观上的国家话语自然也是难以立住脚跟.

简介：在对小说的改编过程中,电影会努力打破小说的原始设定来实现自身叙事的意味,而艺术电影更为看重改编时修辞手段的变通和意义片段的重构。电影《茉莉花开》重复叙事的模式和时间观念的传达均与小说《妇女生活》构成鲜明对照,修辞术的改变实现了文本主题与精神质素上的差异,体现出文本叙事的独立性和超越性。

简介：任何文本都是文化的产物,都蕴含了一定的意识形态。自工业革命以来,科学技术迅猛发展,自然界、人类社会以及我们的思维方式都因之发生了巨大变化。面对科技发展带来的冲击,我们要保持清醒的头脑,不仅要提防＂技术崇拜＂在文化领域的渗透,更要警惕尼尔·波斯曼所说的＂技术垄断时代＂的到来。当技术向文化发起＂进攻＂时,我们首先要做的是找到＂技术崇拜＂在人类意识形态中的隐匿之处!通过对《2012》进行文本分析,我们可以清晰地发现影片在叙事结构、符号象征、情景再现、人物角色等方面所蕴藏的意识形态偏向——一种对技术的崇拜!

简介：

简介：20世纪80年代是一个创作手法新旧更迭的时期，布景创作尤其如此，这体现为那些同时具有时尚因子和导演个人视觉风格的美学元素，并突出地体现在欧洲电影中。

简介：电影巨制《阿凡达》被誉为电影史上里程碑式的作品,它不仅对电影制作流程产生了深刻的影响,同时对电影的表现范围也做出了进一步的拓展。毫无疑问,《阿凡达》对电影制作的诸多技术环节进行了全面的革新,影片所采用的主要硬件和软件设备都是为这部巨制专门打造。本文将从摄影系统、动作及表情捕捉系统、渲染系统这三个方面,深入探讨影片《阿凡达》所取得的主要技术突破以及其对电影制作工序所产生的积极影响。

简介：电影作为一种与科技发展关系最为密切的艺术,从无声电影到立体电影,从光学、化学设备到电子、数字设备,电影发展的历史就是科技发展的一个缩影.

简介：最近几年随着各种CG制作技术的快速发展,数字虚拟演员技术开始崭露头角,越来越多的影片开始使用全CG制作的数字角色来替代真人的表演。在许多的影片中,真实的演员已无需再站在实际的拍摄镜头前,而只需要在实验室中完成某些人体特征数据采集及动作数据的捕捉工作,便可以结束他在一部电影中的所有工作。数字虚拟演员技术在国外的研究与应用较为成熟,已经成功运用于电影项目中。本文试图通过分析国外成功的应用案例,梳理并解决制作流程环节中的疑点和难点,总结出能够适应国内制作环境和条件的虚拟数字演员制作流程,提出一套可行的虚拟数字演员制作技术的路线图。对于今后国内电影CG制作领域中的仿真CG角色的制作研究具有一定的参考价值。

简介：没有哪一种媒介形式如微博这般，在中国的传播速度如此之快，普及率如此之高，影响中国人的生活如此之深。在3月中旬闭幕的全国“两会”中，国家领导人的选举结果一公布，就有现场记者发微博上传投票结果的照片，其速度是传统的媒体不可比拟的。《人民日报》的新浪微博还发起了“如果你能@总理”的活动，转发、评论者甚众。与前些年发生的重大环境事件相比，在2012年发生什邡事件、启东事件中，微博成为社会行动的组织平台，形成“倒逼”社会管理部门有所作为、改进作风的力量。媒体机构的微博在其中或扮演信息的发布者，或扮演信息的“二传手”。

简介：单簧管是西洋管弦乐器中极为重要的一种乐器,在音乐艺术院校中均开设有单簧管演奏的专业方向。在一对一的专业课教学中,如何把学生培养成为不仅具有高超的演奏技巧,更具有一定音乐素养的、全面的演奏人才,是值得每个主课教师思索的问题。笔者结合多年教学的经验，通过本文简述单簧管主课教学中的一些对学生的培养关系紧密的非技术技能因素。

简介：在过去的近20多年里,我一直反复思考、讲授以及研究的问题是:在不同的社会文化语境下,处在电影史的各个时期的不同美国群体有着怎样的电影经验.在过去的10年中,我对美国电影和电影制作的转变产生了兴趣,其原因将在后文中谈到.今天我想谈谈怎样理解以及描述这些变化.对于我从有利于美国的一面分析出的结果,或许会有疑问;那么,我所总结的变化和理解同中国电影经验有什么联系,或者说,这些变化对中国的电影研究有什么暗示性的意味呢?

简介：本文介绍了动作捕捉技术的原理、现状及其发展历史，考量了奥斯卡视觉特效奖在过去二十多年的趋势变化和艺术取向，最后剖析了动作捕捉作为一项新的电影技术在近些年电影创作领域里的成败得失。文章以动作捕捉技术和奥斯卡视觉特效奖为例，旨在探讨计算机技术和电影真实感之间的关系，以及电影技术和电影创作这二者之间的关系。

简介：《爱丽丝梦游仙境》采用了多种拍摄和制作技术,并且这些技术与技巧结合得非常好,给观众带来了一场非常完美的视听盛宴。本文主要介绍该片的制作过程,包括制作方案的确定、前期摄影器材及数据管理方案的选择、绿幕前拍摄和布光技巧、形象化预审视、为合成所作的准备以及前后期如何完美结合实现2D转3D等制作技术与技巧等,并简要探讨现代电影制作中摄影师的职责和变化。

简介：2014年8月27日，2014年度北京国际广播电影电视设备展览会在京召开，作为拥有DLP数字影院牌照的显示巨擘，NEC携旗下最新激光光源数字电影放映机——Nc1100L出席了本次盛会，新光源产品的全方位展示为NEC展区赢得了极高人气的同时，也引起了与会媒体、业内人士的广泛关注。

简介：舞台灯光,是指利用灯光手段为舞台照明并为人物景物造型的艺术,其作用是根据演出要求,按照舞台美术的整体构思,运用舞台灯光的技术设备及手段,配合演员表演,塑造舞台上的视觉形象。一、舞台灯光的作用舞台灯光能营造环境、气氛和情景,起着深化主题、交待时间、地点等作用。(一)舞台上的灯光,能够为戏剧创造适当的表演环境,可以将剧场内短暂的瞬间变为观众心目中的永恒。舞台灯光作为舞台艺术的一部分,具有表现主题和视觉语

简介：怪物科幻电影是科幻电影中重要的一支。影片往往围绕这些怪物的存在、它们与人类世界的冲突,以及人类对其征服这几个要素展开叙事。关于科幻怪物的一切皆源自人们的想象,这就使得它们的形象、其所处的环境,以及与人类之间或友好或敌对的互动关系本身就是视觉奇观的存在,满足了观众的好奇心与＂窥视欲＂。从最早的一部怪物科幻电影至今,这些视觉奇观无一例外都是依靠电影特技来完成的。因此,本文将以怪物科幻电影中的三种主要奇观：身体奇观、场景奇观、动作奇观作为线索,对此类型电影的技术发展、技术与艺术之结合进行梳理。