简介：儿童剧是一种受众群体主要是儿童的、内容倾向于儿童的思想程度,且主要受到儿童喜爱的戏剧形式。在儿童剧中,追溯造成情感体验的成人差异,首先要立足于一出有质感、多元化、多角度的儿童剧,并非单一的为了表达纯真而显得故作幼稚的儿童剧,除博人一笑外,一出好的儿童剧更应该是发人深思的。

简介：音乐是情感表达、交流的媒介,具有强烈的情感性,对陶冶学生的情操起着重要的作用,因此,教师要在中学音乐教学中加强学生的情感体验。现阶段,中学音乐的教学理念和方法落后,加上忽略了情感的挖掘,导致学生不能感受到音乐中蕴含的情感,未能获得审美的愉悦,教学效果自然不理想。对此,在中学音乐教学中,教师应更新教学理念,努力抓住音乐的情感性,结合学生欣赏音乐的特点,运用多种教学方法把音乐情感体验真正融入音乐教学之中,使学生感受、体验到音乐之美。

简介：钢琴演奏中的情感体验对音乐作品的完成有非常重要的意义。音乐是最善于表达情感的艺术,钢琴演奏是理智与情感的和谐统一。在钢琴演奏中高超的技巧是基础,情感因数的处理也是至关重要的。只有演奏者在全面了解音乐作品的前提下,将自己的情感融入到音乐作品中,才能达到艺术的升华。接下来,我们将对钢琴演奏中的情感处理进行简单的分析。

简介：“艺术歌曲”是德文lied,或英文ArtSong的中译,指的是按作品的产生方式、产生途径的不同,而与人民群众中口耳相传的“民歌”相区别的“创作歌曲”中的一个体裁类别。它是出自有素养的作曲家手笔的一种具有严肃艺术意味的声乐独唱曲,如德奥作曲家舒伯特、舒曼、勃拉姆斯及我国作曲家萧友梅、黄自、贺绿汀、丁善德及其他作曲家所作的具有上述特点的独唱声乐作品。它的主要特点如下:(1)所采用的歌词大多是文学性较强的诗篇;(2)力求曲调与诗歌(化为歌声的文学语言)的丝丝入扣,水乳交融;(3)伴奏(通常用钢琴,有时也用小型乐队)在乐曲的总体结构中占有不可缺少的重要地位;(4)演唱、演奏上要求细致、内在,以能最大限度地、真实地揭示出诗歌与音乐所创造的意境作

简介：音乐是情感的艺术，唱歌艺术的特点即在于运用人声来表达、演绎音乐作品的思想内涵。只有用情感去唱歌，才能使技巧发挥的更加完善，才能更生动地表现歌曲内容。学前儿童唱歌可以陶冶情操，活泼身心，抒发感情，发展语言，发展想象力和创造力，丰富他们的音乐表现力。如何让儿童在唱歌时更富有表现力是唱歌教学的重中之重，下面就学前儿童唱歌教学中的情感问题谈谈自己的看法。

简介：音乐欣赏课对于陶冶学生情操,培养健康的心理有着不可替代的优势,因此教师要重视学生的情感体验。

简介：20世纪70年代以来，以德里达、利奥塔为代表的后现代美学以颠覆传统美学为目的，强调多样性和相对性，注重多元化和去中心化，重视艺术的机遇性、游戏性和无意识性，艺术不再仅仅局限于经典艺术的范围，成为一个更加开放的概念，它模糊了艺术与现实、

简介：舞蹈美感的产生，是因为它蕴含着情感。心理学研究表明：人的情感和人的认知活动紧密联系。教学作为一种认知活动，情感作用与之密不可分。舞蹈是一门用肢体语言表现美的艺术，要让学生真正获得情感体验，教学的重点是舞蹈教师不仅要懂得如何塑造美，而且要清楚如何把美的内涵展示给学生，使之认识和感受到舞蹈的魅力，并被其魅力所吸引，因此就有了情感产生的前提。

简介：幼时生于穷乡偏壤,吾乡又乏民歌可听,唯有喜丧之锣鼓铙钹、唢呐,聊添乡居之色彩;及至少年,常为皮影戏之弦板,秦腔戏之板胡所迷。我至今不知道弦板腔之胡琴和秦腔板胡是不是同一种乐器,但却毫不怀疑地认为,它们是吾乡吾土所发生之天籁。一想起它们就想起家乡,想起家乡的夜晚,想起家乡的人。这无疑与我少年时代常常只能在夜晚看弦板戏,听乡间音乐爱好者的板胡演奏有关:月影朦胧,秋虫唧唧,乡间狭窄

简介：在纯音乐体验问题上，基维批判刺激模式将音乐作为物理刺激物，批判再现模式脱离音乐自身随意联想和对音乐“内容”进行主观臆测。这两种批判契合音乐聆听的事实。基维提出体验纯音乐本身模式的观点，包括体验纯音乐的乐句句法属性、寻找主题、主题和副题的内在统一、普通情感和音乐的关。基维认为情感属性是音乐的知觉属性，音乐的美是音乐的本质属性，听众聆听时“辨认”情感属性，被音乐的美深深打动，听众被音乐的关打动时情感的“亢奋”状态是音乐的审美特征。这就区分了音乐的美和审美，区分了主体的情感认知和审美情态，明确了“音乐能否表现情感与听众能否被音乐感动是两回事”。但是，基维认为情感对于音乐仅具有认知意义，没有意识到音乐体验从根本上说是感受性的而不是认识性的。

简介：前不久,笔者专为乐迷们写了本书,名为.熟人见了面,不禁都有点好奇,我怎么会对这样一个写作课题发生兴趣.我也总是有点不好意思地自嘲说,一个从事音乐史研究的学者,写作当代音乐表演家的通俗传记,确是"不务正业".

简介：音乐体验是儿童进入音乐的途径，任何一个音乐学习的阶段都必须以音乐体验开始，以音乐体验结束。对儿童来说，音乐体验是对他真正的回报。仅仅听一些有关作曲家生平的故事，或玩一些音乐填字游戏完全不能取代听音乐的体验——所有那些关于音乐的知识和认知性活动，只有当它们真正能够帮助儿童解决音乐学习问题，丰富儿童对音乐的理解时才是有效的。

简介：音乐课属于美育的范畴,是实施美育的主要途径,其特质是情感审美,其教育方式是以情感人,以美育人。音乐课程最核心的目标是丰富学生的情感体验,培养学生的审美情趣。艺术家把艺术看作自己的生命,他们在艺术中倾注了自己所有的情感,法国雕塑

简介：　　柏拉图曾说:"我们一向对身体用体育,对心灵用音乐."　　可见音乐艺术除了审美功能外,其初衷是让心灵受到真善美的陶冶和升华.音乐是最富情感的艺术,它直接与人的生活经历相撞击,教学中我们可以很好的利用这个空间,通过音乐作品的情感和学生自身的情感做纽带,用教学中的感染、激励、教化、启迪等效应,激发学生兴趣,使之爱上音乐、走进音乐、最后能够用心灵去感悟音乐,从而实现完善品格、高尚志趣的育人目的.……

简介：歌唱感觉是声乐理论研究中的一个奇特而有趣的问题，它既包含着歌唱者在歌唱状态下由肌体感官刺激引起的生理运动感觉，又包含了以歌唱心理活动为中心的歌唱心理感觉，更包含着歌唱者对歌唱艺术的整体认知及歌唱感觉综合属性的判别。本文将作为该项目的一个独立分课题，拟对与歌唱生理感知相联系的歌唱感觉及其体验作一尝试性的探索研究。

简介：情境--陶冶教学模式,又称暗示--领悟模式.我非常喜欢这种教学模式且经常运用,因为它适合于学生的年龄、心理特点,在形式上易于学生接受,在思想上易于学生交流,在审美中易于其不断探索、创新.

简介：一部鸣响着的音乐作品,就像飞舞着的生命,传达着人类共同的情感.作曲家由倾听自我进而用音乐倾诉;欣赏者由倾听音乐开始转而发现自我.音乐是创作者情感的外化,也是导致聆听者同源内省的诱因.因此,音乐表达和理解是人类情感交流的最佳方式.它能激起人内心世界千变万化的心理交流,表现人的生命中最深沉和最多样化的运动.

简介：人的耳朵是非常神奇的，正是因为有了它，我们才得以听到周围世界的声音。人的一生会听到无数种声音，但只有一种是这个世界上最美好最动人的，那就是音乐。音乐的奇妙之处在于它和其他单纯意义上的声响全然不同，音乐世界的声音充满了人类生命的美丽情感。人类因为有了情感才高尚，世界因为有了音乐才美好。

简介：情感表达是歌唱艺术的灵魂。用歌唱艺术表达情感是以理论理解为前提,词曲把握为基础,声音技巧为手段,主体创意为终点的辩证统一。只有将以上4点结合起来,才能将情感融于歌唱,将歌唱变为艺术。

简介：<正>与音乐情感行为有关的几个心理学术语的定义。音乐情感行为(affectivebehaviors)是音乐心理学研究对象之一。在讨论这一领域的研究方法之前,有必要明确与音乐情感行为有关的几个心理学术语的定义,以便交流。根据布鲁姆(B.S.Bloom)的教育目标分类学,现代心理学将人的心理诸过程分为三大类:认知(cognitive)领域、情感(affective)领域及心理运动(psychomotor)或技能领域。“情感”(affect)又被扬(Young)分为八个亚类:1.纯觉。2.机体感觉。3.活动感觉。4.道德感、审美感、社会及宗教态度。5.心境。6.病理情感。7.情绪。8.气质。情感领域的亚类的确定存在不同见解。如果我们将比问题暂搁一边,那么,至少可以参照扬的理论,将“情感”视为包括了与认知及心理运动相对的各种人类感情(feel-