简介:文章尝试从形态感知的角度,探讨加强形态教学训练效果的经验以及与之相关联的各种缘由的研究;剥离长期束缚形态感知训练的多功能束缚,从学术的层面,探讨纯粹的技术实践和训练的方向可行性,立足几何抽象化元素为依托,展开文化、社会、材料以及工艺等技术关联元素的关联研究,目标只有一个,适合当代设计造型发展的趋势,尝试建立新的形态塑造实践模式。
简介:艺术设计专业是一门应用型、实践性很强的综合性学科。传统模式下的注重理论,忽视实践的教学模式,导致了与行业要求相脱节的矛盾。由此我们不得不重新审视艺术设计教育中实践教学课程的实施与教学效果,如何真正将理论教学与实践相结合,如何将企业、行业标准结合课程教学;如何培养应用型设计人才,本文以环境艺术设计专业为例,试论艺术设计实践教学课程的改革思路。
简介:分析目前模型制作实践教学中存在的问题与不足,依据现有供给侧结构性改革的思路以及先进模型制作技术的前提,探讨新的专业人才培养模式,研究模型制作实践教学内容改革的方向和措施,提出基于逆向工程思维的教学模式等实践教学的新思路。
简介:以湛江海洋文化为切入点,立足于文化传承角度,通过对海洋文化形式、内涵、题材的挖掘,探究地方特色文化背景下的包装设计教学模式。阐述了广东海洋大学中歌艺术学院包装设计课程教学案例,从理论知识讲授、调研及元素采集、设计实践、教学成果评价四个教学阶段,循序渐进地指导学生进行设计实践。拓展包装设计课程的教学思路,提高学生对地域文化的认同感和归属感,促进海洋文化遗产的保护与传承。
简介:动态界面一方面通过交互操作实现“工具中介”,另一方面通过“符号中介”传达意义,两者是双向互动的过程,称为“双向中介”。研究以维果茨基的“中介论”和“活动论”为理论基础,以iPad的5种代表性操作为研究对象,分别使用“工具中介”和“符号中介”的观点分析其交互特色和符号意义。理论通过推出一款APP的原型设计应用于教学实践,证实了理论的可靠性,而具有符号意义的视觉运动能够作为打动消费者情感需求的重要设计手段。
简介:在科学技术发展的今天,新的表现技法、新的材料开发及客户日新月异多样化的要求,已使效果图的绘制进入一个新的领域,在经济发展的今天,它成为设计交流和设计竞争的重要手段。
简介:教育与社会进步密切相关,教育模式对教育目标具有决定性影响,而教育思想在教育结构中占支配地位,因此,教育思想的传播者即教师,成为了教育的核心媒介。艺术设计离不开美学思想,美学思想丰富提升了审美意识,文章以教师的审美意识为重点,论述了在艺术设计教学中的引导作用。
简介:基于行动导向理念的教学模式,拓宽了展示陈列设计专业的教学思路,也是培养具备实施创意的工作能力人才的一种有效手段。探讨行动导向教学法在展示陈列设计的课堂教学与毕业设计中的应用实践,有利于实现高等职业教育与企业需求人才零距离对接,同时也为其他大专院校对于培养学生具备高效实施创意的工作能力提供一点经验。
简介:就教育目标而言,“立德树人”和“艺术教育”有着共同的培养方向,那就是使受教育者成为素质全面发展的人,而在艺术教育中加强“立德树人”教学理念是提高人的综合素质的重要途径之一。本文首先对我国艺术教育现状及存在的问题进行分析;其次阐明“立德树人”教学理念在艺术教育中的重要作用,通过提倡绿色环保节能设计理念来培养社会责任感,通过传承中国传统文化并创新设计来培养民族精神,最终培育出“强国”的创新设计人才。
简介:在设计领域,跨界思维是现在最热门的话题之一。现代高校非首饰专业在教学大纲中,之所以设置《首饰设计》这门课程,也有通过学科跨界学习,达到不同专业领域知识的碰撞与融合的教学目的。文章在材料与工艺方面,阐述了如何因材施教,对非首饰专业的学生进行有成效的《首饰设计》课程教学。
简介:深入分析产品造型基础课程的培养目标,指出闭卷笔试的考试方法不适应课程特点,不能全面反映教学效果及学生的能力水平.详细论述了考试改革的基本思路,提出“平时+作品设计+方案讲析”考试模式的具体方法.经过改革实践,建立了全面的课程考试体系,形成了多元化的考试方式,实现了考试的动态化,完善了考试的反馈机制.
简介:网页随着网络技术的不断更新,网页与平面设计的结合,已经成为更加深入的一个课题本文从作者设计的作品出发,重点研究本作者自己设计的网页作品之美学问题,通过比较这些作品的设计形式和内涵,从形势美和网页的视觉审美探索及网页的整合设计两个方面对网页设计进行分析,最后把网页设计归纳出其形式美的因素,并融入到信息与多媒体集合的设计。通过从作者业务实践中的设计突出网页设计视觉审美的研究和探索。
简介:在“设计”回到问题发现与解决的原点时,能够综合、整体的解决问题的设计团队构成及其工作的方式成为关注的焦点和学习的中心。在全球性跨学科交叉设计教育的背景下,我们也在为此做出尝试。通过课程关注具有社会责任感的设计命题、运用用户研究/交互设计方法、团队协作工作技巧挖掘问题,横跨艺术设计五大专业方向的设计团队成员各自发挥专业技能,共同解决设计命题。
简介:雕刻印章工艺是中国传统文化艺术的代表之一,至今仍为一种普遍应用的艺术表现形式。如今,印章元素已经被广泛应用到了各类设计作品中,各种印章图案也逐渐应用到了装饰设计上。本文通过对国内外印章历史以及对传统雕刻工艺在印章图案语言中表现的研究,推陈出新,从而论述印章图案在当代创新设计中的广泛应用。
简介:在应用型人才培养目标的指导下,对人机工程学课程进行教学内容、教学方法和手段的研究与探讨,将理论教学内容划分为四大模块,并结合“案例教学法、项目实训法和小组攻关法”等教学方法,达到提高教学质量的目的;同时为工业设计其它专业课程的建设提供了可借鉴的模式.
简介:扭转生产实习效果下滑的趋势,是当前高等学校实践教育亟待破解的难题。本文深入分析了当前被动接受型生产实习难以为继的根源,提出了将满足企业技术需求与大学生生产实习活动相结合,在生产实习中进行校企服务交换的思想,提出并实践了一种以企业小课题为导向的大学生主动型生产实习模式,使企业在大学生生产实习中有所收获,实现了校企双赢。实践表明,这种生产实习模式能有效调动企业支持生产实习的积极性,显著提高生产实习的效果。
简介:花丝镶嵌实为"花丝"和"镶嵌"两种制作技法。花丝部分是将金、银、铜作为原料,运用掐、填、攒、焊、编制、堆垒等传统技法拉成丝。传统的花丝工艺发展到现在已经出现了停滞不前的现象。而要想使这门传统的工艺在现代社会传承并发展下去,是需要我们摆脱传统工艺的物化表象,进入深层的精神领域去探寻的。
简介:本论文首先对形态体验性进行分类,分为感受性和参与性,然后分别对感受性体验和参与性体验进行详细论述。文中将产品形态感受性体验分为:情感体验,社会体验和文化体验,然后借助符号学的知识分析得出象征手法和象形手法是实现形态感受性体验的重要设计手法。对于参与性体验,本文对其也进行了分类研究:分为参与创新和参与选择以及参与组合安装(从参与程度分)。基于以上的分析,最后论文提出了营造产品形态体验性的方法,1.体验为先的设计理念,2.主题的设定,3.象征象形手法实现形态的意义,4.为使用者提供参与到形态创造中来的机会,5.重视感官的刺激。
简介:设计,从原始的石器到现代的飞机火车,从无意识走向有意识。成为一个设计师,所需要的不仅是天赋,更是对跨学科知识的不断了解,对各种技能技法的不断训练,对"人"的深刻认知,而这些都将要在设计教育中获取而来。培养出有创新的思维,实干的能力,有理性的头脑和感性的内心,这样一批批更加具有专业素养的设计师,才能更好为社会服务,更为人类服务。通过教育阶段的理论与实践的碰撞,能形成学生不同的风格,帮助学生多方面发展。
简介:工业设计实践教学,对于培养工业设计专业学生的自主创新能力有着不可忽视的作用。在实际操作中应以育人为本和培养高级专门人才为目的,以具体参与实践方法为内容进行展开。使参与实践的学生能够了解企业项目运行的真实需求和过程,为他们将来融入社会化大生产进行社会创新做一定准备。职业化的工作方法、正确的财富观、以及真实团队合作经验应是在实践教育中学到的主要内容。
设计形态感知的关联性实践与探究
艺术设计实践教学模式改革的研究与实践——以环境艺术设计专业为例
基于逆向工程思维的模型制作实践教学改革探索
融合海洋文化的“包装设计”课程教学实践研究
基于中介论的动态界面设计理论和教学实践研究
环境艺术教学中“手绘表达”的重要性
教师审美能力在设计艺术教学中的主导性研究
基于行动导向培养学生实施创意的工作能力的教学模式实践——以展示陈列设计教学改革为例
论“立德树人”教学理念在艺术教育中的重要性
因材施教——非首饰专业本科学生《首饰设计》课程教学模式的改革与实践
产品造型基础考试改革的实践探索
网页设计的视觉审美与实践案例分析
"发现与解决"——跨学科交叉课程的探索实践
“推陈出新·传承艺术”——印章艺术的设计创新与实践
人机工程学课程建设的研究与实践
基于服务交换理念的生产实习模式探讨与实践
花丝工艺的创新性研究
产品形态的体验性研究
工业设计教育中理论与实践平衡关系的研究
浅析高校工业设计实践教育的目的和内容