简介：在现代书法活动中，创新始终与继承同在的关系，同时针对当代书坛的某些所谓“创新”，在一定程度上已经成为流弊的孽乳滋生的“场所”。书法作品有没有“主题”？回答是肯定的，应该说任何艺术作品都有。我认为作品的“主题”有时我们会将其视为“风格”，其实它不仅仅只是“风格”，除了这一“风格”之外，它还有丰富的时代文化精神内涵。正如在书法中，线条是它最主要的“主旋律”，

简介：　　　　小结　　　　中国风景油画和传统山水画的融合和创新是在中国大文化的背景之下进行的,中国风景油画从照搬传统山水图式发展到了具有中国民族意义的风景油画,论述中国风景油画民族化和传统山水融合中西的创新发展问题

简介：在科技与经济高速发展的令天，创新受到了前所未有的关注，也成了世界性教学改革的焦点。就一般意义上说，创新是破除陈旧的东西，创立新的事物，是创造与革新的合称，是一切事物向前发展的动力。创新能力的培养以其突破性、独创性、开放性的特点，向传统的教学模式发出挑战，在艺术设计教学巾起着不可替代的作用。为培养适应社会发展需要的未来高素质人才，致力于学生创新能力培养的探索，艺术设计类专业教学改革将责无旁贷。要培养学生的创新能力，

简介：广州美术学院中国画系至今已有50年的发展历程,她的建立与发展,无疑是伴随着社会文化建设的步伐,经历了各个时期文化思潮的冲击和洗礼,在继承和宏扬民族文化优秀传统的道路上,一步一个脚印走过来的.今天中国画专业学科所形成的教育思想和教学成果在国家高等艺术教育的格局中日益显示出她的特殊意义和作用.

简介：作为一门开放性学科，美术教育需要教师在教学过程中注重和培养学生的开拓性思维和创新水平。然而，纵观当前国内众多的中等职业学校美术教育现状之后我们不难发现，许多学校和教师在教学过程中更注重的是培养美术学生的职业性，使其能够更好地适应社会需求，但在培养学生的创新性上则比较欠缺。本文主要分析了当前国内中等职业学校美术教育过程中存在的学生创新培养的问题，并就如何加强和提高学生的创新能力进行了探讨分析。

简介：戏曲传统并不是凝固的，随着新时代的来临，不可避免的，戏曲也需要做出相应的调整医师应当下人们的审美眼光，但是戏曲毕竟是我国的传统艺术，有着千百年的历史，因此作为传统的传承性应该远远高于现在大家齐声大喊的创新，特别是作为戏曲的根本角色制度———行当，我们的认识不能只停留在表面，而应该深入聊了解其背后所承载的深刻的历史积淀，对其形式、结构、功能等方面的有一个全面的了解，从而对戏曲的传承与创新上有一个正确的方向。

简介：《大漠苏式》（原名《汉苏武》）是国家京剧院创排编演的新编历史剧，借鉴了京剧传统戏《苏武牧羊》的创作经验，并在人物形象、主题意蕴乃至演出形式方面进行了有意识的大胆创新。对其创新情况进行分析与思考．一方面可以更深刻地理解中国民族戏曲的特色：另一方面也可以为京剧乃至中国戏曲的发展提供思路。

简介：谈起当今活跃在黄梅戏舞台上表演艺术家,人们自然就会想到安庆黄梅戏二团的韩再芬同志.当然,作为现代黄梅戏艺术工作者,继严凤英、马兰之后,韩再芬是个有灵气、有光彩的演员,已愈来愈显露出她的出色魅力,继续努力下去,她在黄梅戏表演艺术上的前途未可限量.作为黄梅戏表演的同行,学习、研究韩再芬的舞台表演艺术,无论对个人的演艺提高,还是对整体黄梅戏艺术事业的发展,都是有着积极意义的一项工作.

简介：由深圳画院和中国国家画院都市水墨研究所共同主办的首届“都市水墨学术展”在深圳画院美术馆、武汉美术馆及哈尔滨举办。此展以“都市景观”为主题,将都市水墨最初的发展形态——水墨绘画题材的都市转变作为研究对象,呈现都市景观绘画在笔墨语言、艺术形式等方面所取得的成就,深化都市水墨的学术研究,探求其发展方向。亦冀展览本身促进创作,催生一批都市水墨的优秀新作,丰富中国画革新和当代转型的内涵和成果。

简介：手工艺种类繁多,因材料、工艺、造型而各不相同,有的甚至区别很大。一些主要的工艺可以按工艺特点归类：如木雕、竹雕、石雕属雕刻类;玉雕、玻璃套料属琢磨类;陶瓷、彩塑、面塑属塑造类;金银錾刻、铜雕属锻打类;青铜、失蜡浇铸属铸造类;刺绣、绒绣、地毯、缂丝、草编属编织类等。各类工艺中能归纳出一些基本相同的工艺要素,这些要素如同细胞生物体中支配生命信息的DNA基因片段那样。

简介：创新秧歌是秧歌创新的产物,其中的服装与道具当然属于整个创新系统中的两大重要艺术元素。本文以创新秧歌的服装与道具的历史继承、创新秧歌服装的创新、创新秧歌道具的创新为三大理论层面,对创新秧歌的服装与道具这一重要艺术命题,进行了全方位、系列化、深层次的研究与论述。

简介：在广东樟木头这块肥沃的土地上，有着一个古老而美丽的舞麒麟吉祥的传说，世代居住在这里的客家人每适逢年过节、喜庆吉日，就会表演舞麒麟，以示吉祥，好运。演变至今，麒麟艺术已成为与当地客家人文化生活息息相关之“根”。

简介：现代漆画艺术还是在不断的创新中求发展,形成漆画艺术多元化发展的新局面,　　[关键词]漆画艺术语言华夏文化创新多元化　　　　现代漆画作为一个新兴画种

简介：山西戏曲历史悠久,遗产丰富,是公认的戏曲大省,被誉为"中国戏曲的摇篮"。早在宋金元时期,山西就是宋杂剧、金院本、元杂剧的活动中心。明清两代,这里又是梆子戏的重要发祥地。因此,山西戏曲在中国戏曲史上的地位很重要,国内外许多戏曲专家学者历来都把山西看作考察与研究中国戏曲历史的宝地。山西戏曲的特点用一句话概括,就是"三多一广"。三多,就是戏曲文物多,戏曲剧种多,戏曲名家多;一广,就是流布区域广,几乎流遍全国。一、戏曲文物多山西地上地下都发现有大量珍贵的戏曲文

简介：陶瓷首饰是以陶瓷原料为主与各种另类素材结合而加工创意的饰品。陶瓷首饰是独特、新型的首饰作品。造型的多样、颜色釉彩的神奇、陶瓷质感的灵活、多种材质的结合、设计与制作工艺的创新,使陶瓷首饰具有了广阔的发展空间。

简介：

简介：艺术是在不断地求新求变的过程中发展起来的。作为水彩画家，除了要把握水彩的特性，体现透明、湿润、轻快的特点；遵循自身的材质优势，发挥透、薄、亮、流、韵等特点，通晓和掌握水彩画常规的各种技法之外，还要努力借鉴其他画种的各种观念和技法。

简介：近年来,各地都掀起了中国风热潮,“汉服复兴运动”在多地进行着。通过多方了解发现,中式服装其实跟西方服饰有许多共通的地方,汉服的特点也可以用西方的廓形结构理论表达。在探究汉服文化期间,发现中国传统绣花图案文化非常丰富。笔者相信,用绣花工艺更能表现中国服装的精髓。把汉服文化融入服装设计中,要的不仅是简单、表面地重现古代汉服,而是把其中隐含的关键点提取后,通过对整体造型的改变和创新,从而达到一个符合现代审美的新高度。

简介：前卫艺术是艺术的急行军，具有革命的气质，它在标新立异中颠覆传统，促进艺术观念的转变，为新的艺术的产生奠定基础。同时。前卫艺术以艺术独立的品格和艺术家独立的人格为依托，诉诸真善美的追求，推动着艺术的发展，并且在传统艺术与新的主流艺术之间发挥着承上启下的作用。

简介：创新作为一种理念在电视同质化竞争时代越来越受到业界的重视。创新机制的引入为电视的发展注入了一股新鲜的血液，然而对创新本质的错误理解却使部分电视开始走入歧途，栏目的盲目跟风、频道定位的频繁更改现象问题越来越严重。纵观近年电视发展状况，频道定位不断游离，节目形态竞相模仿，栏目改版频繁，然而效果未必见好。所谓的品牌节目也多如昙花一现，品牌尚在成长周期便遭到扼杀，根本没来得及形成竞争力便消失无踪。品牌，从何说起？