简介:摘要宋代文学家苏轼在散文、诗词、书法等方面都取得非凡成就,在绘画理论上影响也很深远。苏轼的绘画观散见于他一生的诗词、散文中。苏轼所宣扬的文人绘画,在功能上,是为了“自娱”“取乐于画”。在艺术上要求得其“常理”“象外之意”,抒发主观情思。境界上求“简远”“澹泊”“清丽”。
简介:苏轼《和陶诗》的编集与刊行在宋代是一个重大的文学现象,为后世和陶带来了一种风气。《和陶诗》四卷为苏轼晚年亲手编订,在宋代多次刊行,并引发宋人关注苏轼和陶诗的兴趣。宋代即有蔡正孙、施元之、顾禧、蔡梦弼、傅共等多人注《和陶诗》,并传播到海外。明代编刻《和陶诗》出现混编现象,将单行成集的四卷本打散,以分类本和编年本为主,逐渐失去宋刊本的本来面目。清代在编刻《和陶诗》上采取各种方法,《和陶诗》主要随苏诗全集注本出现,但已逐渐混入各卷之中,《和陶诗》至此失去独立地位,影响日渐式微。苏轼《和陶诗》在历代的编纂与刊行,与当时的文艺思潮、批评标准、欣赏水准等因素密切相关,是历代对苏诗的真实接受,具有多种文学史意义。