简介:<正>德彪西是法国"印象派"音乐的开创者,活跃于十九世纪末到二十世纪初。他将"印象派"绘画中对意境和幻觉的表现力带入到其音乐作品之中,形成了结构严谨、意味深长的特点。《儿童园地》这部钢琴组曲由六首小品组成,写于1906到1908年之间,作品充满了德彪西对自己女儿的温柔之情,为了突出俏皮的音乐形象,他改用简洁的手法形式使每一首作品都有作者的精心设计和别致的安排,其中他的个人艺术风格体现的淋漓尽致。这六首乐曲的音乐素材来源于三岁小女儿乔乔的生活天地和身边的玩具,小象金波、洋娃娃和可爱的黑人木偶等。德彪西站在一个父亲的角度去细心观察女儿周围的事物,在他的题词"为了明天的一切,随同父亲的温和的好话,把本书献给我亲爱的
简介:西部二人台广泛流传于内蒙古西部地区各城镇与农村中,也流传在山西河曲,陕西榆林,府谷、河北等与原绥远省交界的其他各省部分地区。二人台从产生至今有100多年的历史,深受广大劳动人民热爱,尤其是在农村,更是家喻户晓,几乎人人都能唱上几句。为什么群众这样喜欢二人台呢?其主要的原因是内蒙古西路二人台是土生土长的地方小戏,是当地广大劳动人民创造出来的集体智慧的结晶。以反映群众自己的现实生活为内容,以群众自己平日上口的民歌、小调、串话为表现形式的戏剧艺术。他们熟悉它,也通过它来抒发自己的情感,因此,二人台具有浓郁的民间文化气息和强大的生命力。
简介:观看许家维的作品常会感觉到一种缓慢不急躁的态度——透过低温1的影像和对象,似乎耍观众静静地倾听他欲叙述的故事——这种内敛的老成很难想象今年的他才刚满30岁。台湾年轻一代艺术家作品中存在的政治性空间,曾被认为呈现出——艺术家在政治缺席状态下,借由一种恋物、恋尸癖来达成其想望方式2。也就是说,当日寸的批评认为,从90年代末开始,台湾文化现象中那种追求自我却又喃喃自语的状态,在艺术创作中转化成了一种困顿于现状的状态,发展出了所谓的“顿挫艺术”。许家维身为此世代的年轻艺术家一员,认为此论点过于狭隘——年轻一辈的作品在叙述政治历史时的缺席,并不代表“所欲无可为之”,反而是让再现历史、记忆的方式.开始了一种转变。
简介:近些年来,报考艺术类的学生越来越多。凡是考过音乐类的学生们都知道,有门学科叫音乐素养——基本乐理与视唱练耳。初学基础乐理知识的人大多会认为这门学科比较难懂,而且部分章节还很枯燥,我在第一次接触基础乐理时也有同感。怎样才能在有限的时间内学好基本乐理和有所提高,近二十年的教学实践使我积累了点滴经验,在此愿与各位同行商榷。
简介:绘画特点的形成对每个从事绘画艺术的人来说都是极为重要的。而绘画艺术特点的形成是一个长期磨练和积累的过程,对此我的感受颇深。回顾过去的创作,我感到,我的绘画特点的形成与乡土情结有着十分密切的关系,我对农村,特别是窑洞这种中国传统民居有着深厚的兴趣,常常是自己作品表现的主体。久而久之,便产生了属于自己的绘画语言。乡土情结是建立在中国传统文化基础之上的,同时也离不开线的表达,线在画面中是有情感有表情的。在外出写生和平日的创作中我总是要用一些明线和暗线或者是色块互相咬合出的线。其次是在以画笔(扇形笔或平刷)铺底、画形、找关系,然后待画面干后以刀飘色,露出色底及第一遍笔痕(第一遍笔痕是情感传达的最真切印记)。色彩多以反衬的手法去画,如亮底飘以相对重的色,倾向红的底色飘以倾向绿的色彩,形成反衬,加强了画面的实体感,更丰富了画面的表现。待飘刀这一层色干透后,视画面需要局部或全部用刀片刮底,然后再染上需要的色彩。再一种作法是,作底色,然后涂以厚色层,与底色反衬,趁湿以刮刀勾出物象外形,待干透后,以松节油调薄色按需要染出各部分的色彩,趁湿以刮刀刮或画出需要的图形。这刀与笔、油与色的搭配应用成为个人的一个基本的绘画手法,亦及我的...