简介：线在艺术家的画面中起着举足轻重的作用,艺术家们为了清楚地表现物体的结构、体积和空间,对边缘线有自己独特的见解。本文就以边缘线为主线进行探讨,对比同一时期不同艺术家对边缘线的不同处理方式。一、早期文艺复兴不同艺术家边缘线的对比(一)早期文艺复兴边缘线特点早期文艺复兴绘画的边缘线本身既承担视觉上的空间感又是对形体的界定和区分,半雕塑、半浮雕,所有人物以及人物内部的结构都被清楚地勾勒出轮廓线。

简介：古筝,作为中国民族传统音乐文化中的重要乐器,因其灵动的音色,广阔的音域以及超强的情感表现力受到了古今中外广大音乐爱好者的喜爱。由于中国是古筝的发源地,因此形成了许多的古筝演奏流派,演奏技巧丰富,作为中华儿女,有责任、有义务传承和弘扬中华民族的古筝文化,本文旨在研究古筝演奏中心理音色的培养。

简介：金陵文交中心作为国内第一家艺术众筹电子交易平台。以艺术众筹模式打包艺术品进行线上交易。井在线下进行艺术衍生品开发销售。文章通过对金陵文交中心艺术众筹模式的分析．指出箕用艺术众筹的模式规避国家相关规定．给投资者带来投资风险。并从法律法规、艺术品价值、人才培养等多角度提出相关建议。以更好的推动艺术市场发展。

简介：

简介：光启话剧艺术中心作为民营剧团这两年的表现突出,聚焦渐冻人题材的原创话剧《长脚雨》获得＂2017上海作协会员年度作品＂奖励,与淮剧团的《半纸春光》是仅有的两部入选＂影剧＂的作品。同时,《长脚雨》也在今年2018民营院团主要负责人强化能力培训班上获得领导的点名表扬。《上海艺术评论》邀请光启话剧艺术中心的创始人兼编导、演员的曹禹,来谈一谈光启一路走来的故事。

简介：消费文化和艺术电影院线这一实体本身是相互矛盾的两方,消费文化本质是商业性,而艺术电影院线本质追求艺术性,对于丰富影片和文化的多样性发展有着不可替代的作用,这二者似乎有不可调和的矛盾。但是,众所周知,电影是艺术和商业结合最好的产物,院线处于电影产业链下游的放映环节,对一部影片的社会价值和经济价值起到重要的推动作用。同样,艺术的文化价值只有当它被使用时才能实现。在消费文化和消费主义的市场环境下,艺术电影院线依然有其极强的可能性和良好的发展前景。

简介：在艺术创新中,身为电视媒体人,应该牢记艺术来源于生活,艺术以人生为素材进行深入的创造,所以要明确艺术创造中人民的重要性.本身电视艺术就是为人民服务的一个行业,要将人民大众放在主体地位,无论发展改革的方向如何变化,为人民服务、以人民为中心的目的是不会改变的.本文主要分析了现在电视艺术领域中的相关创新探索,同时强调了“以人民为中心”的重要性,结合现在电视领域的创新创优政策,讨论相关策略的重要性.在新时代的背景下,中国电视艺术事业的发展要寻求自己的发展,跟随时代潮流,加大对于创新方面的扶持力度,提升电视艺术的品质.

简介：近日,为迎接首届中国国际进口博览会召开,上海中心大厦启动景观灯光提升改造工程。该项目选用广州市浩洋电子股份有限公司防水系列电脑灯,遍布在上海中心大厦的塔顶。此次用到了多款浩洋防水系列产品,其中,G20HYBRIDIP是一款集投光、渲染、动态效果于一身的多功能智能灯具,在城市亮化等地方使用三合一舞台灯具做渲染,能创造出更加丰富多彩的整体效果。

简介：早在五年前,一个名为"后窗放映"的系列活动在网络上掀起一股热潮,它被称为"国内首条艺术院线",此后,有关艺术院线的建设便被提上议程。随着学界、业界的重视与推动,一些艺术电影也逐渐融入市场,获得一定程度的生存空间。

简介：清王朝在入主中原后,为维护大一统政治格局,全方位接纳汉文化,同时也坚守满洲尚武、骑射的传统,确立了木兰秋狝制度。在乾隆时期,宫廷戏曲演出达到高潮,热河行宫演剧成为木兰秋狝的重要内容,在讲武绥远的大背景下,内廷大戏《封神天榜》等不仅场面宏大,而且多次加入沙场演兵的内容,在情节和人物中加入了少数民族形象,这些细节体现了崇尚武勋和华夷一家的宫廷意识,反映了文化层面的满汉交融。

简介：2018年，上海东方艺术中心迎来第十三个剧院演出季。6月30日下午，东艺演出季发布会以全新面貌打造“遇见未来”主题，公布一百一十八台一百五十八场全年豪华演出阵容。五大板块“大片时代”“乐坛翘楚”“致敬经典”“舞光十色”“跨界潮流”将融合交响乐、舞蹈、戏剧、戏曲等多种艺术形式，为观众带来多方位艺术体验。

简介：从1990年代中后期至今,当代台湾地区出现了一股艺术与心灵修行相结合的发展潮流,以林怀民“云门舞集”、赖声川“表演工作坊”以及刘若瑀与黄志群的“优人神鼓”剧场作品为代表,倾向于对人类内在心灵世界进行关怀与探索.其创作的启示为一、还原人类早期剧场的庄严性与仪式性本质;二、体现了以人为本的表演本质;三、注重对观众心灵的陶冶与净化.反思有三：一是折射了当前艺术创作者对于台湾社会现实矛盾与政治乱象的无力感;二是在心灵修行的背后体现了当代台湾艺术创作对于中国传统文化的传承与创新;三是其独特的艺术创意与风格面临传承与发展的挑战.

简介：《石渠宝笈》是我国古代书画著录史上的扛鼎之作,在艺术研究史中具有重要影响力。本文以辑补《全元文》为切入点,重点论述其在保存古典文献上的独特价值。新辑的二十九篇佚文,既有如张翥、周伯琦、商挺等名家,也有如张圣卿、王渐等不见经传者;既有鲜于枢、班惟志等书家兼曲家者,也有绘画大家吴镇。此不仅可补缺《全元文》,更重要的是呈现出动态的历史形态,为进一步研究当时文人多层次交游活动提供铺垫。

简介：一《品梅记》的由来与独特性梅兰芳是向海外传播中国京剧艺术的先驱。1919年,他率团首次赴日演出,‘受到了广泛关注。梅兰芳一行在4月21日离开北京,至5月30日返京,历时一月有余。他们在东京、大阪、神户三地公演,剧目涉及京剧传统戏、古装戏、昆曲多种类型。三地的演出各有特点,第一站东京上演梅兰芳主演的京剧,没有昆曲,并与另外4出日本剧目同台。第三站神户的演出剧目最多,种类最全面,并以传统戏为主。

简介：习近平总书记在党的十九大报告中首次提出乡村振兴战略,深刻体现了以习近平同志为核心的党中央对三农工作的关注。村综合文化服务中心建设对实现贫困地区公共文化设施标准化、均等化,完善贫困地区公共文化服务体系建设,落实乡村振兴战略,满足人民日益增长的美好生活需要等发挥着重要作用。截至2017年9月,宁夏已在中南部9个贫困县(区)1297个行政村完成村综合文化服务中心建设任务,在全国贫困地区中较早实现了村综合文化服务中心全覆盖。各地立足实际,因地制宜,探索出一些接地务实、独具特色的良性运营模式.对打通公共文化服务“最后一公里”,助力精准文化扶贫发挥了实效,值得借鉴、学习、探索。

简介：2007年12月22日,国家大剧院正式建成并开始运营,标志着中国剧院的发展进入了一个新的篇章。国家大剧院是中国政府面向21世纪新建的大型文化设施,也是当今世界规模最大的国家表演艺术中心,总面积达到22万平方米,运营管理这样一个国家级的表演艺术中心,在中国是前所未有的。即便放眼世界,也无先例可循。

简介：8月5日,＂东南梵天·吴哥见闻录＂在杭州信雅达·三清上艺术中心开幕。本次展览作为信雅达文化艺术五年一度的＂三清上旅程之约＂的第二回,旅程邀请到了尉晓榕、常青、赵跃鹏、李金国、罗颖和余宏达6位艺术家,一同深入南国,汲取创作灵感,呈现柬埔寨的异国风情以及旅途中的艺术创作之美。展览展出作品50余件,由董捷担任学术主持。

简介：本文以《朝鲜王朝实录》为中心考察王朝初期对赵孟頫的记录,从赏赐品、书法教材、评判标准三方面分析朝鲜王朝初期对赵孟頫的吸收利用。

简介：鲍少游（1892-1985）是20世纪广东一位重要的艺术家兼美术教育家,早年留学日本京都接受系统的美术教育,1927年归国后与夫人曾丽卿在香港共同创办了丽精美术学院,之后专心致力于美术教育长达半个多世纪。在鲍氏的努力下,丽精美术学院成为当时香港“最具规模和影响力”的美术学校,其学生遍布粤港及东南亚地区,郑春霆称其为“香港中国画启蒙教育的先驱”。本文试图借助鲍少游后人捐赠广东省立中山图书馆的大量的原始文献,秉持实证的精神,尽可能真实地还原丽精美术学院的历史,同时论述鲍少游的美术教育生涯及其对香港及东南亚美术发展的影响。

简介：寿石工是民国时期享誉京城的篆刻家和书法家，他教授金石篆刻，于北平艺术专科学校（中央美术学院前身）执教达三十年之久，在北方艺术界影响很大，被誉为“执北方印坛之牛耳”，是当之无愧的印林前辈。笔者曾撰有《寿石工的印学交游及其篆刻在旧京印坛的地位》一文。随着新资料的发现，笔者将进一步通过民国时期北方刊物及相关书籍中的散佚寿石工资料，对其生平事迹及篆刻艺术进行梳理，作为前文的增补和延伸。