简介:当前中国“戏剧与影视学”学科的发展面临三大新环境:新全球化,影视行业的大发展、大繁荣,“双一流”建设。这是中国“戏剧与影视学”学科发展在人才培养、科学研究、社会服务、文化创新方面,面临的新挑战。面向未来的中国“戏剧与影视学”学科发展,在方向性的判断上,需要强调人文性、科学性、创新性。
简介:盐城地区活跃着不少民营杂技团体:建湖县蓝天杂技马戏团,以冈西镇西吉居委会杨本明为骨干,创办于1985年,主要以杂技、马戏节目表演为主。目前有容纳500人的26米双杆大篷一个、汽车五辆、猴子二只、狗熊二只、山羊一只、马一匹、演职人员共二十多人,常年活跃在江苏、安徽、浙江、福建、江西、湖南等地,年收入达百万元。
简介:明清时代的中国社会相对稳定,经济发展程度较高,民族资本主义逐步萌芽,为社会经济与民间艺术的发展提供了良好的空间环境。在这种背景下,潮商、晋商、徽商等中国大商帮得以快速发展,为中国社会经济的繁荣做出了巨大贡献,山西戏曲文化市场也呈现出戏曲人才辈出和新剧种诞生的兴盛景象。晋商的发展不仅推动了中国经济的发展,其对于山西戏曲艺术的繁荣也产生了极大地影响。据《中国戏曲志·辽宁卷》记载,清代当
简介:作者将王阳明先生提出的“知行合一”理念,同艺术与科技融合趋势进行了对比分析,并应用在交互媒体作品的创作过程中。前期设计部分的观念及灵感,源于对外部世界的观察和内心的体悟,对应了知与行;后期实践部分的造型及工艺,则是基于循环的打磨和不断的改良,对应了合与一。作者以参展作品为例,剖析了交互媒体作品的设计过程,并以作品的展示为结束。
简介:我14岁入戏校,7年后毕业,留太原市文化艺术学校任教,之后又到山西戏剧职业学院编导班深造并在该校兼课。近40年的校园粉墨讲坛生涯,由学生到教师,从师传己授到边教边学,深深感到授业解惑的不易。既有辛勤耕耘收获硕果的喜悦,也有力所不及的困惑与苦衷,愿与大家分享。一、摸清学生思想状况新中国成立以来,我国戏曲表演艺术人才的培训已经形成了在教学大纲指导下,课程制度化、专业化、规范化的教育体系。
简介:随着传媒的发展,戏剧传播面临巨大挑战。这样的困境与戏剧本体失守、戏剧文本弱化有很大关系。现阶段必须对此进行突破,以确保戏剧传播得以顺利发展。
简介:中国杂技艺术拥有悠久的历史和深厚的文化底蕴,是中国最珍贵的优秀文化遗产之一。中国的杂技孕育于中华原始文化,它的起源与古代先民的劳动生活、部落战争乃至原始宗教、上古乐舞密不可分。但作为一种表演艺术,中国杂技的正式出现,至少是在公元前3世纪。据史书记载,公元前207年,秦二世胡亥就曾在宫殿里观看歌舞杂技。
简介:11月3日,汪峰2018“就这样”全国巡回演唱会广州站举办。为了呈现完美演出,以能够突出视觉表达的“沉浸式”环形设计来搭建舞台,全新的舞台设计打造震撼现场。为确保现场灯光得到可靠的支持,ACME旗下XP-20RBSW、CM.S6、LED-ST5000、LED-ST5000RGB、BL-100RGBW和TB-1230QW,近700台专业舞台灯具遍布会场。
简介:“戏剧与影视学”学科各有自己的历史和传统,“戏剧与影视学”学科建设,需要在整体性导向下尊重差异性,并进而形成全学科的共识。本文结合“戏剧与影视学”的实际,针对如何整体性推动“双一流”建设、如何从知识建构和学科共同体方面发展学科教育等话题,进行了探讨。
简介:随着职业教育的不断发展,高职舞蹈表演专业也获得了极大的发展。与此同时,高职院校舞蹈专业也面临着很多的困境,生源条件较差,培养模式落后等都是现阶段高职舞蹈表演专业所面临的一些困境,这些困境阻碍了高职院校舞蹈表演专业的进一步发展。要想推动高职舞蹈表演专业的进一步发展,就需要对这些困境进行分析,并提出相应的建设措施,从而帮助高职舞蹈表演专业早日脱离困境,促进其发展。
简介:21世纪的中国迎来了教育的新纪元,也预示着中国的艺术教育将翻开历史崭新的一页.随着高校舞蹈教育体系的改革,教学体系的重新架构,高校舞蹈教学新的方案和一切具体的操作还在尝试和摸索之中.在对中外舞蹈素质教育的历史研究之后,高校舞蹈教学应该进入我国艺术教育体系,发挥它独特的素质教育功能,因此,美与身心和谐的体验显得尤为重要.
简介:为了探究在滑冰运动比赛中的录音与监测方法,选取两种传感器对冰刀与冰面接触时产生的声音进行随动录音。使用对偶比较法进行了不同传声器录制信号的真实感和表现力之间的对比以及混缩处理后的效果实验。
简介:陶瓷是人类祖先给我们留下的宝贵财富,在中国早在原始社会时期就已经开始有人掌握了制陶的技术。随着社会的快速发展,目前人们对陶瓷的使用仍在持续,不仅延续了传统陶瓷的制作工艺,生产出很多精美的陶瓷工艺,还将陶瓷艺术广泛运用到现代产品设计之中,给现代产品增添了更多古典艺术魅力。
简介:发端于英国兴起于美国的通识教育,不论是从教育理念,还是从教育实践看,都是美国高等教育课程改革一条不可忽视的脉络。伴随着社会经济需求、思想观念发展所不断调整的人才培养目标,通识教育与专业教育在高等教育课程设置中的地位随着时代变换此消彼长,相伴发展。从最初的博雅教育到自由选修,从分类选修和通识核心课程,再到当前的各种改革,通识教育的美国高校课程改革历程对我国正在推进的通识教育有一定的启发价值。
简介:2015年,随着《大圣归来》的成功,国产动画片再次受到国人的广泛关注.在这一热潮下,2016年动画电影《大鱼海棠》上映.在互联网时代的今天,配合当今先进科技,从两部电影展望我国动画电影的发展.
简介:传统手工制作艺术是中国民族文化中的重要组成部分,随着社会发展以及全球化进程加快,我国一些传统手工制作工艺的发展以及传承面临严峻挑战,而高校艺术教育是发展与传承传统手工制作艺术的重要途径。基于此,本文主要就传统手工制作艺术与学校艺术教育融合进行了分析。
简介:在大学教育中,影视艺术是人文素质教育中的一门重要课程,有利于提高大学生的艺术修养以及审美修养。在影视艺术教学过程中,由于局部解读的教学方式能够更好地实现影视艺术局部以及通篇鉴赏的高水平教学成果,因此对于影视艺术局部解读教学方式的探析,对影视艺术教育过程有重要意义。
简介:随着科学技术的进步,在高校艺术教学中,各种网络技术与多媒体技术被应用其中,大大提升了艺术教学效率。然而,油画这一艺术形式有着自身的特殊性,教学时仍然离不开大量传统教学方式,无形中增加了油画教学的复杂性。本文从油画艺术的精神体验视角出发,对油画教学展开论述,并结合当前优化教学普遍存在的问题进行总结,提出了油画教学改革的几点建议。
简介:司汤达在《拉辛与莎士比亚》中极力推崇莎士比亚美学原则一种真实描摹世界、反映客观现实的现实主义创作方式。他对戏剧艺术革新的主张对于法国戏剧艺术转向具有重要意义,但又因为片面强调戏剧创作要追求史诗般的激情叙事以及对内心情感的精细刻画,而忽视了对日常生活细节的真实描摹,以及戏剧使人反思社会弊病的战斗意义。此外,司汤达对莫里哀、伏尔泰等人作品的看法、对“三一律”以及诗体语言的评价都存在过于绝对化的问题。
简介:戏剧是人们生活中的主要娱乐活动,人们可以通过戏剧陶冶情操,丰富业余生活.戏剧在我国有着深远的发展,与此同时,戏剧表演在戏剧中有着举足轻重的地位,戏剧表演的好坏直接关乎着人们的观影效果.在具体的戏剧表演中,演员的台词节奏与情感表达也是戏剧中的一项主要内容.本文就戏剧表演中台词的节奏与情感表达进行具体分析,根据大量的研究数据来分析一个演员在念台词时必须注意的方面和有效方法,这不仅能提高演员的演技,还能有效增加戏剧的表演效果,促进戏剧在我国的发展.
新环境下中国“戏剧与影视学”学科面临的新挑战与发展前瞻
盐城杂技的传承与发展(续)
明清晋商与山西戏曲的关系研究
交互媒体作品理念与设计的融合
戏曲武功课教学的苦与甜
论戏剧传播的困境与自我突破
杂技与戏剧难以割舍的关系探析
ACME与MDG助阵汪峰演唱会
国家话语、知识建构与学科共同体——论“戏剧与影视学”一流学科建设
浅析高职舞蹈表演专业的困境与建设
高校舞蹈教学中美与身心的和谐体验
冰上运动的随动录音与监测
陶瓷艺术与现代产品设计的融合
美国通识教育的探索历程与启示
《大圣归来》与《大鱼海棠》创作得失浅探
传统手工制作艺术与学校艺术教育融合
探讨影视艺术课程局部解读教学与实践
油画艺术精神体验下的油画教学与改革
莎士比亚美学原则与法国戏剧艺术转向
浅析戏剧表演中台词的节奏与情感表达