简介：可以毫不夸张地说，花都巴黎是19世纪上半叶欧洲最亮丽迷人、异彩纷呈的歌剧城市，而产生于斯的法国大歌剧也在这个使人眼花缭乱的年代独擅胜场、显赫一时。

简介：　　引言　　艺术教育作为教育活动的一部分在中国商代就产生了.戏剧教育作为艺术教育的重要内容则迟至唐代才出现,此后,戏剧教育以各种方式一直延续到清末.中国传统戏剧教育具有明显的缺点:1、艺徒只学习戏曲技艺,不学文化,对戏曲技艺只知其然而不知其所以然.2、"坐科如坐狱",打骂、体罚在古代的戏剧教育中是十分常见的现象.3、拜师风气限制了受教者的范围、造成了受教者和施教者之间的依附关系.这些缺点既不利于戏剧人才的培养,也不利于戏剧艺术的发展.到了20世纪,与传统戏剧教育相区别的现代戏剧教育蓬勃发展起来,为我国培养了大批戏剧人才,有力地推动了戏剧艺术的繁荣和戏剧运动的开展,成为民族启蒙和民族解放运动的重要一翼.　　……

简介：<正>人类即将进入21世纪!中国有一句古话说:前事不忘,后事之师。那么,对于成为历史的20世纪,作为一个音乐人,有哪些音乐之“事”我们不应该忘掉呢?又有哪些音乐之“事”应该成为我们的“师训”呢?我相信,不同的人对此一定有不同的回答。我的回答如次。

简介：人类社会进入21世纪,杂技带着它的辉煌与困惑来到了这个新的时代。回顾过去,思索从前,但我们更需要去探求、去展望杂技在新世纪的发展趋势。以杂技形式承载思想内涵曾几何时,一台杂技晚会中有几个高难度技巧的展现,观众就心满意足了。如今,我们的杂技艺术家在优秀民族传统文化之上广泛吸

简介：本文认为，20世纪中国戏剧史研究在对象与方法上长期存在严重的缺陷。现当代文学史和戏剧史无视本土戏剧的存在、成就和影响，使中国戏剧史出现一条巨大裂痕。本文以《中国现代戏剧史稿》为例，指出国剧在20世纪戏剧与文学史中遭遇的“有意识的忽视”，其理论根源在于将中国戏剧现代化进程片面理解成话剧的引进与发展的过程，把剧种的分野当成现代性的分野，将本土戏剧排斥在现代化进程之外。要改变这一现象，需要在方法论层面上解决三个问题：不能以新文学史代替现代文学史、不能以剧种作为衡量作品价值的标准、文学史观念应该有民族视野。这样才能使20世纪中国戏剧史在对象上更为完整、在方法上更为科学。

简介：20世纪30年代戏曲改良思潮又一次形成，它是晚清、辛亥革命和五四前后戏曲改良的继续。然而由于时代背景不同，这一思潮又呈现了新的特点，国内外戏剧界参与的广度、理论和实践方面所取得的成果比以往的改良都有所拓宽和深化。

简介：面向21世纪的影视现状分析应当注意综合化的交互性、私人化的公共性、商业化的艺术性背景；关联新世纪影视教育的问题又必须正视庸俗化、模式化、琐碎化的弊病；我们现有的影视教育体系很不完备，必须建立学校影视教育和社会影视教育的综合体系。

简介：中国戏曲的舞台表演使用着一套独特的程式符号。这套程式符号之于戏曲文本的关系，就如书法艺术之于文学文本的关系一样：戏曲程式符号本身就是一个相对完整自足的审美对象。于是中国戏曲就拥有了双重意义阈：符号意义阈与故事意义阈。相应的．中国戏曲具有双重的审美层面。区分这双重意义阈并阐发双重意义阈不同的性质，是我们揭开中国戏曲美学精神之谜的基本保证。

简介：小剧场戏剧产生于欧洲深厚的戏剧艺术土壤之上，它“诞生于19世纪80年代的法国，法国戏剧家安托万开创了以小剧场进行戏剧演出的先河。此后，这种演出形式，在欧洲迅速流传开来，并传及俄罗斯、美国和日本。”相对于传统大剧场，它在较为狭小的室内上演，只有数百观众观看，以真实、细腻、生动、自然的表演打动观众，

简介：戏剧研究，自然早已进入学术阶段。中国开始转型时期以来，由小农经济而不断走向市场经济，随着大文化背景的战略性的调整与重组，戏剧研究也发生了策略性的转换与结构性的律动，而赋予一种新的科学精神。从戏剧观大讨论开始，伴随着形形色色的舞台实验，中国戏剧研究以另一种声音，对戏剧实践乃至整个文学艺术实践发言，从中使灰色的理论得到复活，在呐喊中恢复自我尊严，并在风雨洗礼中领略了涅槃新生，将我血我情的精神深深地印刻在转型时期中国戏剧实践发展的历史深处。

简介：中国画是最具有民族特质的一种艺术体系,在整个世界画坛独树一帜.这种独特的艺术形式是和中国独特的艺术审美密切相关联.几千年来,中国绘画审美也经历了"真趣"到"理趣"到"天趣"的一个发展历程,在每一种审美心理的指导下,必须会产生历史上各代独具特色的艺术作品,这种审美心理对我们今天艺术的发展与创新同样也是具有强大的指导作用.

简介：作为剧作家的契诃夫在戏剧史上的地位是非常显赫的,他不多的几部多幕剧都对现代剧坛发生过重大的影响。斯坦尼斯拉夫斯基体系就是在他的剧作哺育下成长起来的,高尔基自不必说,连远在美国的奥尼尔、威廉斯、米勒等人也都从他那里汲取了不少的营养。作为欧洲新戏剧的集大成者,契诃夫最引人注目的成就是他的“内在戏

简介：<正>二十世纪是一个多元文化选择的时代。选择即是一种先验结构上的文化过滤。误读、变形和创造性阐释是其间的必然伴生物。二十世纪以来,整个世界都在向东看。西方戏剧经历了自身的发展后,开始从更高的层面回归最初的传统,以中国戏曲为代表的东方戏剧艺术成为他们刻意选择的对象。许多西方戏剧家开始对戏曲进行探索,从中汲取灵感。随着国界线的跨越,一批西方人对戏曲有了实质性的接触,比如布莱希特、斯坦尼斯拉夫斯基、梅耶荷德、格罗托夫斯基、桑顿·怀尔德

简介：

简介：新时期话剧发展的趋势和主潮,是在中西话剧的再次碰撞与交流中,发现了“舞台假定性”的独特魅力,以真实深刻表现现实本质和人的心灵情感为前提,突破传统话剧团有模式的探索与创新。

简介：2005年6月22日，世界文化遗产基金会在纽约公布了2006年世界百大濒临危险的文化遗址，中国有六处遗址榜上有名。其中，河北怀来的鸡鸣驿第二次进入濒危遗址名单。中国六处入选的濒危遗址分别为：河北怀来鸡鸣驿、浙江省东阳卢宅

简介：<正>一870年以前,即北宋徽宗政和年间(公元1111年——1116年),著名诗人陆游在他的《老学庵笔记》中记载说:政和中,大傩下桂府进面具。比进到,称一副.初讶其(一作“甚”)少。乃是以八百枚为一副,老少妍陋,无一相似者,乃大惊.至今桂府作此者,皆致富.天下及外夷,皆不能及.

简介：画院在过去的五十年(古代画院只是作为一种专为宫廷服务的机构而存在)依靠其特有的优势取得了显著的成功,但是随着社会的进步,随着国家的经济体系从计划经济向市场经济地逐步转移,画院需要面对更多的新课题,如:经费的来源;人才的培养;画师自身素质的提高;怎样更好的宣传画院、

简介：

简介：李健吾剧本创作有着明显的分期，可以划定其中期创作的时间和数量。其中期创作剧目代表了他创作的最高成就，并在文学史和戏剧史上有着相当的地位。研究其中期创作剧目的文本得失，有助于揭开李健吾剧本在当今舞台上消失的谜团，开拓剧本创作的新触点。其文本的“得”主要表现在时空关系定位、结构和语言上。其文本的“失”主要表现在结构情节、人物关系的设置上。