简介：摘要摄影自诞生之日起就与绘画有着千丝万缕的联系。摄影卓越的再现能力对绘画的艺术观念和创作造成了极大的冲击，为绘画带来了观察世界的新感受、新视野和新方式。摄影和绘画创作在各自的发展过程中相互影响，共同构成了图像时代的视觉文化。
简介：摘要摄影是以科学技术为依据，以保留视觉信息为目的，通过平面造型发挥创造力的新型文化形态。摄影渐渐的从单纯记录画面转变为一种艺术表现，拍摄一幅好的照片，摄影者不仅需要对生活观察的积累，艺术和文化修养，更离不开娴熟的基本技术技能和各种拍摄要素的把握和运用。
简介：摘要数码技术急速发展，相机的控制和操作更加快捷、简便、和精确。摄影从最初少数人可以掌握的能力和技术走向大众、普及化，但同时对摄影创作提出了更高的要求。本文从摄影造型的含义、造型意识和拍摄实践能力等方面探讨造型意识在摄影创作中的必要性。
简介：摘要美国著名摄影家阿尔弗雷德•斯蒂格利茨，作为一位十九到二十世纪为不同风格起纽带和桥梁作用的摄影家，他的摄影艺术创作前后跨越五十余年，创作了大量风格迥异的优秀作品，在摄影艺术实践上付出了艰辛的努力。他的改革意识和创新精神，使其摄影艺术创作和表达极具开拓性。他的摄影艺术理念和创作实践在世界摄影史上具有重要的影响。
摄影对绘画创作的影响
浅谈摄影创作中拍摄要素的把握和运用
造型意识在摄影创作中的必要性
斯蒂格利茨的摄影艺术理念和创作特点
